4:5, photographie de style de vie représentant un sac en toile pour boissons à base de thé. Une femme adulte, de profil, porte sur son dos un sac en toile couleur crème ; seule la moitié inférieure de son visage est visible, ses cheveux foncés tombent jusqu’aux épaules. Elle arbore un pull en maille épaisse brun cannelle et un pantalon gris foncé, tandis que sa main repose légèrement sur le col de son vêtement. L’arrière-plan se compose de carreaux d’argile brune, verticaux et émaillés, d’une vitrine de café et d’un pot à thé marron flou. Le sac, volumineux et souple, laisse les bretelles s’arc-bouter naturellement, mettant en valeur la texture du tissu, les coutures et les plis. Sur la partie supérieure du sac, trois lignes de lettres en couleur cacao foncé annoncent : « GOOD TEA », « GOOD COMPANY », « SLOW MOMENTS » ; en dessous, un petit croissant de lune soutient le double logo aux vapeurs. À la base, en gros caractères gras serif, figure « HOJICHA », tandis qu’en très grand, en écriture manuscrite fluide, s’inscrit « Hush », dont les traits horizontaux frôlent les bords latéraux. La lumière naturelle, chaleureuse et douce, projette des ombres d’arbres délicates, et les inscriptions suivent les ondulations du tissu, créant une atmosphère globalement paisible et confortable.
2:3 Schéma de la charte graphique d’une marque de soin pour la peau, au format vertical, aux couleurs rouge bordeaux profond et blanc ivoire chaleureux. En haut, un flacon cylindrique d’un brun ambré foncé, coiffé d’un bouchon rond blanc ivoire ; une étiquette blanc lait porte l’écriture élégante en minuscules à empattements fins ROVA, accompagnée de la mention « A small daily ritual ». Au‑dessus du logotype, une seule feuille longue et fine inclinée vers la gauche se raccorde à un fruit rond muni d’un petit calice ; en bas de l’étiquette, un motif dense de feuilles, de fruits et de tiges. Le flacon repose sur trois dalles de pierre rugueuses, d’un rouge brunâtre, sous un halo de lumière douce. Au centre, deux colonnes côte à côte : à gauche, fond rouge avec le mot ROVA en blanc, le même logo d’une feuille‑fruit et la devise ; à droite, une photographie d’un cynorhodon sombre entouré de feuilles vertes, présentant la même mise en page. À la jonction entre le milieu et le bas, un emblème circulaire réintroduit le motif de la feuille‑fruit. En bas, à gauche, un bandeau blanc lait ; à droite, un bandeau rouge, affichant respectivement des échantillons de lettres majuscules et minuscules, sous les appellations « Classic serif » et « Display serif ». En bas, un bloc de couleur ainsi que les codes #583B43 et #FFF8EB. Fines lignes papier, lumière naturelle douce et typographie raffinée aux empattements.
Création d’une affiche de marque pour la confiture de pamplemousse au format vertical 3:4, organisée en trois niveaux — haut, milieu et bas. La marque : YUZUO, avec un lettrage en violet prune foncé, associé à des teintes gris‑vert et rose. En haut, fond rose ; en haut à gauche, le sigle YUZUO en fines lignes géométriques ; en haut à droite, le nom YUZUO en caractères gras. Une imposante silhouette de pamplemousse gris‑vert s’élève depuis le bord inférieur, tandis que le logo, placé en haut, se compose d’une paire de parenthèses incurvées d’un violet prune profond encerclant une graine en forme de losange. En bas à gauche, deux lignes « POMELO JAM » ; en bas à droite, « Mettre le ciel en pot ». Au centre, dans un studio blanc, deux coffrets cadeaux posés l’un sur l’autre, dans le sens horizontal : le coffret supérieur reprend l’image principale du pamplemousse sur fond vert, tandis que le coffret inférieur arbore un motif répétitif de tranches de pamplemousse roses sur fond gris‑vert, accompagné d’un énorme YUZUO. De chaque côté, deux pots de confiture en verre transparent, dotés d’un couvercle métallique blanc lait et d’une étiquette rose‑vert, marqués d’un double arc. À leurs côtés, des quartiers de pamplemousse à la pulpe rose et quelques feuilles vertes. Projection lumineuse vers la droite, texture authentique de carton et transparence suggestive de la confiture. En bas, une large bande blanche porte en caractères gras « YUZUO POMELO », sous laquelle s’alignent, en espacement libre : « Le parfum du fruit en pot · La lumière du ciel dans le goût · La douceur au quotidien ». Un visuel aux lignes géométriques modernes, une présentation d’emballage à la fois vive et sobre.
1:2, format vertical, infographie longue aux couleurs saturées pour la marque de maquillage : orange, vert‑bleu, gris froid clair et blanc. En haut, un large arc courbe ; au centre, un couvercle de pot rond vu d’en haut superposé à la bordure, avec l’inscription DEW POP BODY CREAM. En dessous, deux cases latérales : à gauche, DEW POP sur fond orange et vert‑bleu ; à droite, DEW POP sur fond blanc et orange. La typographie est composée de deux lignes très épaisses, sans empattement, extrêmement étroites. Dans la zone COLOURS, sur fond blanc, quatre pastilles circulaires portent les codes #F47C45, #057F89, #F3F5F4 et #FFFFFF. Sous FONT STYLE, dans la zone à caractère orange, sont inscrits les termes CONDENSED SANS ainsi que des exemples de lettres de Aa à Nn. Dans la grande zone produit, sur fond vert‑bleu, une lettre orange surdimensionnée est superposée à un flacon de crème pour le corps, doté d’un bouchon vert‑bleu, d’une large bande arquée et de motifs en points ; en lettres blanches, on lit DEW POP, DAILY BODY CREAM. En bas, à gauche, un flacon d’onguent à ongles orange, muni d’un bouchon vert‑bleu et accompagné d’un petit objet coloré rond ; à droite, plusieurs tubes disposés en diagonale sur un vaste arc orange‑vert. L’éclairage est lumineux, et l’impression des produits, nette.
9:16 Composition en format vertical pour une marque de vêtements de sport. En haut, deux femmes adultes aux teints différents portent des débardeurs et des shorts de cyclisme, respectivement d’un vert sauge clair et d’un noir charbon ; elles sont assises dos à dos, le cadre coupant de l’épaule jusqu’aux jambes, surmonté d’un petit « m » géométrique fluide en blanc. À la deuxième ligne, à gauche, un « mova » en encre profonde sur fond vert brouillard ; à droite, un logo composé de trois arcs superposés et d’une barre horizontale, en blanc sur fond gris olive. Au centre, une bande réglementaire sur fond blanc. Sous PALETTE DE COULEURS, trois taches circulaires indiquent les codes #D5DDD5, #8D9B8C et #232A26 ; sous TYPOGRAPHIE, trois inscriptions « Aa » — Geometric, Rounded, Editorial. En bas, quatre cases photographiques : en haut à gauche, une boîte à vêtements en papier kraft empilée, avec le « mova » et la mention « Move with ease » ; en haut à droite, un sweat ivoire suspendu à un cintre noir, orné du « mova » imprimé sur l’encolure ; en bas à gauche, dans une boutique de luxe, deux femmes choisissent des vêtements, avec le « mova » affiché au mur et des cintres aux teintes neutres ; en bas à droite, des étiquettes en papier, couleur crème et vert gris, accrochées à des cordons, portant l’identification par arcs, le « mova », la taille M, la couleur SAUGE et la mention ACTIVE ESSENTIALS. Lumière naturelle et douce, trames authentiques de maille et de papier, sobriété et quotidien.
Création d’un panneau de présentation pour une marque d’IP culinaire spécialisée dans les nouilles mélangées, au format vertical 4:5, en chinois. Les couleurs principales sont un jaune doré éclatant, un bleu indigo profond et un blanc lait, avec quelques touches de rouge piment. Dans la partie supérieure, un gros lettrage blanc annonce « Nouilles Épicées à Mélanger », tandis qu’en arrière‑plan, en lettres latines de faible contraste, figure le nom « JIAOXIAOMAN ». Au centre, un imposant personnage cartoon représentant une boule de pâte jaune, coiffé d’un bandeau bleu indigo orné d’un emblème en forme de piment rouge ; il ouvre grand la bouche, dévoilant des dents blanches et une langue rouge, les mains rondes levées, soulignées d’un épais contour bleu indigo. En bas à gauche, l’identité visuelle du logo « Jiao Xiaoman » et le design de l’image de marque. Le logotype « Jiao Xiaoman » adopte une typographie chinoise sur mesure, aux traits massifs ; dans les petits caractères, un trait vertical se termine par une silhouette de piment rouge courbée vers le haut, dont la pointe s’incline vers le bas, formant un élément d’identification cohérent. Les logos en bleu foncé ainsi que ceux en blanc sur fond jaune intègrent tous un piment rouge. La moitié inférieure est divisée en modules par de fines lignes blanches : photographies réalistes de nouilles mélangées, carte présentant le logotype jaune de la marque, quatre poses intégrales du personnage illustrant des mouvements de préparation chaude et aromatique, vues de face, de profil et de dos accompagnées de composants faciaux, un logo disposé horizontalement associant texte et graphisme, un sac à emporter ainsi qu’une tasse à nouilles et un set de baguettes, un visage souriant agrandi, deux badges ronds représentant des nouilles, et enfin, un demi‑corps d’un employé vêtu d’une chemise blanche et d’un tablier bleu indigo. Sur le devant du sac en papier, sur la tasse, le bol à nouilles, le set de baguettes, ainsi qu’au sommet des deux badges ronds et sur la poitrine du tablier, le logotype « Jiao Xiaoman » est toujours surmonté d’un piment rouge de même forme, adapté selon la taille, la disposition en arc et la perspective des objets. L’ensemble de l’emballage arbore une palette uniforme — jaune pour le fond, bleu indigo pour le logotype et les motifs du personnage. La typographie chinoise est précise et nette, les traits des illustrations sont épais, et les photographies comme les graphiques plats offrent des niveaux de profondeur marqués.
9:16 Coffret de soin haut de gamme au format vertical, photographié en trois parties : trois images horizontales superposées. En haut, un plan de travail d’un bleu nuit profond, assorti à l’arrière‑plan ; le coffret carré fermé est vu légèrement de côté, avec une texture de papier brut bien marquée. À gauche, en gros caractères argentés et blancs, sans empattement, le mot VORIA est disposé verticalement ; en haut à droite, une dépression en relief forme trois bandes entrelacées formant un nœud triangulaire aux contours arrondis ; en bas à droite, DAILY CARE SET et A quiet daily ritual. Au centre, sur fond bleu ardoise, un gros plan sur une pompe bleue à épaule large, avec une tête de pompe métallique argentée brossée ; sur le flanc de la bouteille, les mentions VORIA et DAILY WASH sont inscrites verticalement. Un imposant nœud triangulaire blanc se déploie derrière la bouteille, ses bords étant découpés par le cadre. En bas, sur un fond presque noir, le coffret bleu s’ouvre comme un livre : sur la porte de gauche, VORIA est écrit verticalement ; au milieu, une étiquette en relief représente le nœud ; à droite, dans une rainure adaptée à la forme de la bouteille, repose une pompe du même modèle, dont le fond arbore un motif de bandes blanches courbes. L’éclairage est sobre et maîtrisé, mettant en valeur les reflets métalliques, les textures en relief du papier et les plis soigneusement exécutés.
Créez une page de charte graphique pour une marque de café chaleureuse, au format vertical d’environ 3:5. La marque s’appelle KUMO, en coréen 쿠모, avec le sous‑titre CAFÉ. Le logo est un portrait linéaire arrondi d’un koala souriant : grandes oreilles rondes duveteuses, nez ovale vertical, arc des yeux fermés, encadré d’une bordure couleur terre cuite. Les couleurs choisies sont le terre cuite #B9654F, le vert pistache clair #C7D5B4 et le blanc crème avoine #F5EFDF.
En haut, dans la zone écru, à gauche trône un grand koala ; à droite, les lettres épaisses et rondes KUMO et CAFÉ, accompagnées d’un petit 쿠모. Au deuxième rang, trois bandes horizontales de largeur égale, respectivement en terre cuite, écru et vert pistache, présentent chacune un icône inversé isolé, une combinaison typographique verticale et une combinaison horizontale. Au rang suivant, sur fond écru, trois pastilles de forme feuille portent précisément les trois codes HEX correspondants. Puis, sur fond vert pistache, deux colonnes de typographies indiquent, l’une DISPLAY / Rounded Bold, l’autre TEXT / Rounded Regular, avec des exemples de taille Aa imposante, tels que « Warm cups. Slow days. » ainsi que « 0123456789 », séparés par une fine ligne verticale centrale.
En bas, à gauche, une collation photographique montre une tasse en papier crème coiffée d’un couvercle en terre cuite, posée entre des grains de café et devant une végétation floutée ; au centre, en haut, une enseigne circulaire en crème, surplombant le koala et KUMO, encadrée d’une bordure terre cuite ; en haut à droite, un emballage en papier fin contenant un pain rond, répétant les motifs du koala et des feuilles. Dans la rangée inférieure, au centre, une couverture en bois, deux cartes de visite et une tasse à motif ; sur la couverture, seuls figurent le koala, KUMO, trois traits horizontaux et une feuille verte. À droite, deux tasses en céramique crème arborent respectivement le grand koala et un motif répété, tandis que tout à droite, un sac en tissu crème muni d’une anse en terre cuite. Lumières douces et chaleureuses, matériaux authentiques — papier, tissu, céramique et bois —, et un logo cohérent sur tous les supports.
Création d’une composition verticale 9:16 pour une marque de cosmétiques. Le tiers supérieur présente un fond blanc ivoire chaleureux ; au centre, en lettres minuscules à empattement, un gris‑vert foncé à fort contraste, « anora », dont les terminaisons des a et des r sont ornées de délicats crochets élégants ; en bas, la mention « BEAUTY RITUALS » est disposée en espaces larges. Au-dessous, quatre cases : en haut à gauche, une bande satinée pliée, aux nuances d’un vert eucalyptus clair et foncé, sur laquelle se superposent le « anora » couleur lait et l’inscription « DAILY RITUALS » ; en haut à droite, un portrait rapproché d’une femme adulte à la peau naturelle, aux yeux gris‑verts, tandis qu’un doigt applique sur sa joue une crème d’un vert sauge clair ; au centre, le « anora » blanc couvre la partie centrale. En bas à gauche, sur un fond vert pâle, une marguerite aux pétales blancs et au cœur jaune, parsemée de bulles gélatineuses translucides ; à gauche, une portion recadrée d’un tube souple vert, accompagné d’un dessin au trait représentant une marguerite. En bas à droite, sur un fond vert foncé, six pétales ovales pointus, encadrés par une fine ligne blanche autour d’un petit cœur central, tandis que tout autour s’alignent, en cercle, les inscriptions « ANORA », « BEAUTY RITUALS » et « DAILY CARE ». La lumière douce met en valeur les détails végétaux, la sensation de fraîcheur humide et la transparence du gel, dans une mise en page d’une grande finesse.
Photographie de packaging de thé au format vertical 4:5 : deux larges et basses boîtes métalliques argentées empilées verticalement, le premier plan occupant la partie centrale‑gauche de l’image. Les couvercles larges en argent brossé, aux bords roulés et aux reflets réalistes, sont surmontés d’étiquettes en papier couleur caramel ; sur ces étiquettes, des caractères serif d’un brun café foncé, à fort contraste, portent la mention « Kiri », tandis que le i final est orné de deux volutes de vapeur courbées. En haut, au centre, figurent les mots « Roasted Hojicha » ; à gauche, « A quiet tea moment » ; à droite, « Warm & mellow ». L’arrière‑plan et la surface de la table sont composés de petits carreaux bleu pastel jointoyés d’un blanc lait, avec une perspective nette. À l’extrême droite, un sachet en papier mat couleur cacao foncé est découpé, ne laissant apparaître qu’une seule image complète de deux volutes de vapeur crème, sans aucun texte. Éclairage latéral doux ; les motifs du papier des boîtes à thé, les reflets métalliques et les plis du sachet offrent une profondeur et une richesse de textures, dans une palette de couleurs à la fois chaleureuse et fraîche.
9:16 Composition standard pour une marque de soin haut de gamme au format vertical, avec un fond blanc à faible espacement et des zones aux angles arrondis. En haut, sur un fond crème en pleine largeur, trois flacons mat d’un bleu ardoise, équipés de compte-gouttes, disposés selon une diagonale ; les flacons sont partiellement recadrés à gauche et à droite. Les bouchons compte‑gouttes sont d’un bleu profond, tandis que la typographie — Avelis et DAILY SERUM — présente un contraste élevé, en ivoire. En haut à droite, trois feuilles ovales pointues, tournant sur elles‑mêmes, viennent compléter le logotype. Sur le corps du flacon, un motif végétal finement dessiné, agrandi, évoque les grandes feuilles. En bas, dans la colonne de gauche, un portrait féminin, marqué de taches de rousseur naturelles et d’une légère brillance, est surmonté de l’inscription « Your daily pause ». Une bande tricolore porte les codes couleur #697A8C, #F4EBDD et #202936. En bas, sur fond bleu, figurent un pot de soin crème et une boîte carrée. Dans la colonne de droite, en haut, trois icônes à trois feuilles, posées sur un carton carré en négatif ; au centre, un carton blanc laiteux contenant le produit Avelis FACE WASH, sous un jeu lumineux entre le soleil et l’ombre d’un cadre de fenêtre. En bas, une grille de lettres bleu foncé, avec le nom de la marque Avelis en gros caractères et des motifs feuillagés, accompagnés d’une ligne de base fine et de lignes auxiliaires verticales ; en dessous, le mot‑logo STUDY. Matières réalistes, couleurs à faible saturation, interlettrage soigné.
Création d’une présentation en format vertical, à 9 h 16, mettant en scène deux scènes pour la marque de café BUNO. La typographie est composée d’un lettrage majuscule, très épais, doux et arrondi ; au‑dessus du « B », deux courbes évoquant la vapeur, tandis que l’intérieur du « O » forme un espace négatif en forme de grain de café orienté en diagonale. Le slogan : LITTLE PAUSES, GOOD COFFEE. Les couleurs choisies sont le brun cannelle, le blanc crème et le noir.
En haut, sur environ 42 % de la composition, on voit un plan rapproché de la porte vitrée d’un café : une poignée noire droite, des boiseries chaleureuses et des tabourets hauts flous, avec des reflets de lumière naturelle. Au centre de la vitre, le logo BUNO en blanc crème accompagné du slogan. En bas, l’arrière‑plan montre un mur blanc et une table couleur cannelle ; au centre du mur, le motif répété du BUNO en cannelle ainsi que le slogan. Sur la table, deux gobelets en papier couleur cannelle côte à côte : le gobelet de gauche, ouvert, présente une mousse en cœur nettement visible sur le latte, tandis que le gobelet de droite est fermé par un couvercle en plastique noir. Sur le corps du gobelet, en lettres blanches, les mots BU / NO sur deux lignes, deux volutes de vapeur et un « O » en forme de grain de café ; près de la base, en petits caractères, le même slogan. En haut à gauche, la lumière du jour projette une ombre bien définie sur le côté droit, révélant la texture authentique du papier, les bords du gobelet, la mousse et la brillance du couvercle — preuve d’une identité de marque cohérente sur différents supports.
Conception d’une affiche de marque pour le thé torréfié, au format vertical 4:5, aux lignes épurées et minimalistes. L’arrière‑plan est recouvert de plis et de courbes ondulantes, rappelant la texture soyeuse et translucide d’un film de lait frappé ; en haut, une teinte crème avoine claire, au centre un caramel chaleureux, puis vers le bas, une déclinaison plus profonde jusqu’à un brun cacao, agrémentée de reflets doux et d’une subtile granulation proche de celle d’une pellicule. Au centre de la composition, légèrement décalés vers le bas, quatre lettres majuscules NUBO, enrobées d’un café espresso intense : massives et arrondies, aux contours irréguliers ; le N présente un espace négatif incurvé et oblique, le U évoque un bol profond et rond, le B comporte deux ouvertures ovales, tandis que le O arbore un petit trou circulaire. En dessous, une ligne fine et naturelle, écrite à la main : « hojicha bar ». L’espace blanc est généreusement laissé libre, sans tasse ni éléments superflus, pour un rendu global à la fois serein, doux et chaleureux.
Photographie en studio d’un coffret de snacks au format vertical 2:3, dans un espace monochrome d’un bleu ciel lumineux ; au‑dessus, une immense feuille de papier plié d’un bleu clair suspendue, projetant une ombre aux bords doux en diagonale. Au bas, sur environ un quart de la composition, se trouve un socle à grands carreaux, aux teintes abricot‑orangé et blanc ivoire.
Au centre, légèrement décalés vers la droite, deux coffrets carrés d’un bleu ciel sont superposés ; leur angle est légèrement tourné, révélant leur face latérale gauche, avec des joints de carton et des plis de rabat du couvercle rendus avec réalisme. En haut, en grand, le mot « CRUMIO » en noir, aux lettres épaisses, arrondies et légèrement découpées en angles géométriques ; au centre, le logo crème‑blanc se compose de trois rubans courbés aux coins arrondis, dont la forme évolue progressivement en s’allongeant, formant une C abstraite qui semble s’orienter vers le haut et la droite. En haut à gauche, les mentions « WAFER STICKS » et « MIXED FLAVOURS » sont disposées avec précision ; en haut à droite, trois points indiquent « COCO », « VANILLE » et « NOISETTE ». En bas à gauche, le grand chiffre 6 et l’inscription « BOX SHARE PACK » ; en bas à droite, « CRISP & HAPPY ». Les typographies, graphismes et textes des deux coffrets sont parfaitement identiques. Couleurs nettes et puissantes, fines nervures mates sur les cartons et éclairage de studio doux ; ampleur des zones vierges, avec un rendu clair en chinois comme en anglais.
Générez une photo d’ensemble en vue plongeante, au format vertical 2:3, représentant l’ensemble des produits dérivés d’une marque de thé haut de gamme, d’environ 2336 × 3504 pixels. Fond couleur chamois chaud, associant des matériaux bleu brouillard foncé et bleu gris à un tissu coton blanc crème et du papier. L’image se veut calme, douce, naturelle et raffinée. Tous les objets sont disposés sur un même plan, la caméra placée verticalement vers le bas ; une lumière naturelle diffuse et chaude éclaire doucement le coin supérieur gauche, tandis qu’un léger ombrage superficiel se dessine en bas à droite, créant une harmonie lumineuse. Les textures du tissu, les coutures du chapeau, les fines fibres du papier, la glaçure de la céramique ainsi que le rebord métallique du gobelet thermos sont clairement mis en valeur.
La typographie principale de la marque est précisément « SORA », réalisée en lettres capitales serif, à fort contraste, aux traits fins et à l’espacement large. Le sous‑titre, en petites capitales sans empattement, est « TEA & RITUAL ». L’icône complémentaire consiste en une courbe légèrement incurvée rappelant une cuillère souriante, surmontée de deux fines volutes de vapeur. La plupart des éléments adoptent une composition verticale combinant le logotype, le sous‑titre et le symbole de vapeur de thé ; la lanière et certaines étiquettes rondes ne portent que le symbole de vapeur. Tous les éléments textuels et graphiques restent parfaitement cohérents entre eux.
Organisez les différents éléments de manière riche mais ordonnée selon la disposition suivante :
- En haut à gauche, un casquette de baseball bleu brouillard foncé, ornée d’une broderie blanche crème du logo ; au centre, un T‑shirt blanc crème soigneusement plié, avec le grand logo SORA en bleu brouillard sur la poitrine et une petite étiquette intérieure indiquant la taille « L » ; dans la partie supérieure droite, un long tablier bleu brouillard, muni d’une lanière blanche pour le cou, d’un lien à la taille et d’un nœud papillon à droite, avec une poche et une petite étiquette carrée au bas.
- Au centre‑gauche, un sac en toile blanc crème de forme carrée, doté de deux anses bleu brouillard ; au milieu, un gobelet thermos bleu brouillard foncé, à rebord argenté, avec le nom de la marque imprimé verticalement ; juste à droite, une tasse en céramique blanche crème, dont l’intérieur présente une glaçure bleu foncé.
- Dans la moitié inférieure, à gauche, un carnet à spirale bleu foncé, avec le logo de la marque en haut et une fine ondulation de vapeur de thé en bas à droite ; au centre, une carte verticale blanche crème, une carte horizontale bleu foncé, une carte carrée blanche crème ainsi que deux autocollants ronds de taille comparable. Le texte principal de la carte verticale est « A QUIET MOMENT » ; la partie inférieure de la carte carrée arbore une ligne fluide bleu clair.
- Au centre‑droite, une étiquette suspendue bleu foncé agrémentée d’une corde de chanvre et un sachet de thé fermé bleu gris. Le sachet porte précisément les inscriptions « SORA », « TEA & RITUAL » et « LOOSE LEAF TEA », avec une fine ondulation linéaire en bas.
- En bas à gauche, une lanière blanche enroulée, répétant le motif de la tasse de thé accompagné de deux symboles de vapeur, reliée à un passant doré et à un badge professionnel ; le badge affiche en haut un fond bleu foncé et en bas un fond blanc crème, avec les mentions « SORA », « TEA & RITUAL » et « TEAM ».
- Au centre de la base, une enveloppe bleu foncé, dont le papier fin blanc laisse apparaître alternativement le logo SORA et le symbole de vapeur, scellée par un petit autocollant rond bleu foncé ; au-dessus, une épingle dorée à longue queue.
- En bas à droite, un grand sac en papier bleu foncé, muni d’une anse en corde naturelle, avec le logo SORA central en blanc crème et une fine ligne fluide incurvée s’étendant jusqu’à la bordure inférieure.
Tous les éléments respectent des dimensions raisonnables, des contours nets et des épaisseurs réalistes. Les pièces volumineuses structurent la composition, tandis que les petites cartes et accessoires viennent combler les espaces vides, assurant ainsi une intégration complète de l’ensemble des produits dans le cadre.
Création d’un panneau visuel vertical au format 3:4 pour la marque de pâte à tartiner aux noix : dans la partie supérieure, légèrement plus de la moitié de la surface est occupée par un fond uni d’un orange terre cuite chaleureux ; au centre, en blanc crème, le « mello » en minuscules, aux traits ronds et épais, avec une ouverture allongée en forme de feuille au sein du « e », tandis que les deux « l » arborent des têtes hautes et arrondies. En bas, en majuscules, le mot NUT BUTTER, écrit en lettres larges et espacées, entouré d’une ample zone de négativité. À gauche, sur environ un quart de la largeur inférieure, une photo macro serrée de noix révèle les motifs de torréfaction et la teinte brun doré naturelle d’amandes, de noisettes, de noix de cajou et de noix. À droite, sur un fond d’un brun cacao profond, apparaît le graphisme du « e » blanc crème, agrandi à l’extrême ; ses courbes arrondies et son espace intérieur allongé en forme de feuille occupent tout l’espace disponible, coupé par le bord du cadre. L’ensemble est net et précis, les noix semblent authentiques, la lumière est chaleureuse, et seuls deux grands plans composent l’image, sans ajout de matériaux supplémentaires ni de texte superflu.
Création 9:16 — Nature morte de haute gamme, présentant un emballage de thé en position verticale, sur un fond sans couture d’un beige crème chaleureux, éclairé par une lumière latérale douce et naturelle. Deux grands cartons quasi cubiques sont superposés ; le carton supérieur est légèrement décalé vers la gauche, laissant apparaître la face droite du carton inférieur. La marque SAYORA est mise en avant par une typographie majuscule à empattements, au contraste élevé, aux lignes sculpturales d’un violet aubergine profond, avec des détails arrondis et de larges empattements en forme de coin. Le carton supérieur, d’un vert gris clair, présente, en diagonale depuis le bas à gauche vers le haut, trois silhouettes de feuilles de thé à faible contraste ; en bas, en petits caractères, l’inscription PURE MATCHA accompagnée d’une fine ligne sous‑carrée. Le carton inférieur, d’un abricot chaud, arbore le contour d’une pêche et des feuilles, également à faible contraste, tandis qu’en bas figure PEACH MATCHA, soulignée d’une fine ligne. À l’angle supérieur droit de chaque carton, un cachet rond aux bords en coquille de nacre, d’un violet profond, met en scène, au centre, une jeune pousse à trois feuilles, entourée des mentions SAYORA et TEA STUDIO. Le papier offre une texture fine et non couchée, dans des teintes chaudes et peu saturées ; à droite, une ombre longue et douce, nette sur le devant et légèrement plus sombre sur les côtés, pour une composition à la fois sereine et raffinée.
Plan de développement d’une marque‑mascotte pour une enseigne japonaise de fritures, au format vertical 2:3. La marque s’appelle まるから, en lettres latines MARUKARA ; le nom est composé d’un kana manuscrit aux courbes rondes, associé à un bleu marine profond et à l’orange, complété par un ovale brossé en crème et trois courts rayons radiaux. La mascotte est un moineau brun dodu, aux joues et au ventre crémeux, aux yeux ronds et brillants, au bec jaune court, coiffé d’un chapeau de chef blanc, d’une écharpe orange et d’un large contour bleu foncé. En haut, une bande horizontale orange porte, au centre, une tête de moineau agrandie et découpée ; à gauche, le logo, et à droite MASCOT 01 ainsi que les mots Round. Warm. Cheerful. Dans la deuxième section, sur fond blanc, deux versions colorées du logo sont présentées : à gauche, trois échantillons de couleurs obtenus par des traces de pinceau — #E78B59, #243348, #FFF2D8 —, et à droite, le grand logo aligné sur des lignes auxiliaires en pointillés. La troisième partie, intitulée MASCOT IDEA, montre un moineau coloré tenant une petite boîte à emporter, accompagné d’un dessin au trait noir et blanc dans la même pose ; à droite, dans une colonne étroite orange, quatre têtes aux expressions différentes sont disposées verticalement. En bas, sur un fond gris rappelant un studio photo, deux boîtes en carton blanches et orangées, posées côte à côte, portent en gros caractères la marque, une illustration du moineau et la mention KARAAGE. L’ensemble dégage une impression chaleureuse et mignonne, avec des contours nets et plats, des matériaux d’emballage réalistes, et une identité visuelle cohérente.
Concevez une illustration de présentation d’un logo de marque d’entreposage et de logistique, au format carré et d’inspiration minimaliste, composée de deux bandes horizontales de hauteur quasi égale. La partie supérieure présente un fond blanc pur avec le logo en vert forêt foncé ; la partie inférieure arbore un fond vert forêt foncé et le logo en blanc. Les deux éléments du logo sont de taille identique et centrés, avec un large espace négatif. À gauche, la forme est un carré aux angles arrondis, dont l’espace négatif interne dessine un large chemin sinueux en forme de S, se terminant par une flèche à tête ronde orientée vers le haut et vers la droite. À droite, la dénomination de la marque « stowly » est composée de lettres minuscules géométriques sans empattements, robustes et chaleureuses, surmontées d’un sous‑titre en gras, plus petit : « Collect & Store ». La hauteur de l’icône est proche de la hauteur totale des deux lignes de texte ; l’interlettrage est serré, les contours nets, pour un rendu graphique propre et en deux dimensions.
Prise de vue en studio pour un emballage conceptuel minimaliste de complément nutritionnel, au format vertical 3:4 : fond uni d’un vert menthe clair, deux boîtes cartonnées hautes et étroites dressées, la boîte avant à gauche, la boîte arrière décalée vers la droite et légèrement assombrie. Le corps des boîtes est divisé entre un blanc et un ton menthe très pâle ; en haut, une étiquette rectangulaire blanche porte, sur sa face gauche, en lettres russes, l’inscription « ЕЖЕДНЕВНЫЙ РИТУАЛ », tandis qu’en haut à droite, six pétales en forme de losange d’un vert bleuté profond encadrent un logo radial. Au centre, un léger effet d’estampage en demi‑sphère, dont la moitié inférieure se dissipe progressivement en un fin damier de points losangés, plus ou moins foncés. En bas à gauche, une large inscription verticale « V‑08 » ; en bas à droite, l’inscription verticale « ВИТАМИННЫЙ КОМПЛЕКС ». Le grain du papier est fin, conférant une impression de sobriété et de rigueur scientifique ; éclairage doux côté gauche et ombres portées orientées vers la droite ; mise en page aérée et soignée.
Concevez une affiche verticale de présentation, alliant spécifications visuelles de la marque et mise en valeur d’objets réels. La marque est Estúdio Onda. Dans le tiers supérieur de l’image, un fond noir charbon accueille un logotype Onda. en blanc crème, d’une typographie douce et épaissie ; la lettre initiale O est encerclée d’une vague circulaire orange corail, tandis que la fin se termine par un point turquoise. En haut, en petits caractères, figure la mention « Estúdio ». En dessous, une bande titrée blanche sépare la section « VARIAÇÕES DU LOGO », où sont exposés des pictogrammes distincts ainsi que deux versions complètes du logotype — à fond clair et à fond foncé. Au centre, sur la gauche, la rubrique « TIPOGRAFIA USADA » présente des échantillons de lettres Aa en polices Display et Sans ; à droite, « PADRÕES » expose deux motifs répétitifs de cercles, en noir‑gris et en blanc‑gris. La ligne suivante, « PALETA DE CORES », rassemble cinq blocs colorés circulaires, identifiés par les codes #25292D, #F5F4EF, #B7B9BC, #EF7448 et #55D4CE. En bas, un collage photographique réaliste : un adulte portant un sac en toile noir de la marque, une carte de visite noire posée sur un carnet argenté, des autocollants ronds superposés, un gobelet à emporter orné d’un motif gris foncé, ainsi qu’une enseigne noire circulaire saillante sur un mur de rue aux teintes chaudes. L’accent est mis sur la cohérence de l’identité graphique orange‑vague sur différents supports, avec des lignes de séparation bien définies, une grille rigoureuse, une lumière naturelle, et des matériaux authentiques — tissu et papier.
Création d’une longue illustration verticale au format 9:16, dédiée à la présentation d’une marque de mobilier. Dans la partie supérieure, sur environ 40 % de l’image, un fond bleu brumeux s’accorde avec une chaise lounge en velours denim, basse et aux lignes épaisses ; ses accoudoirs arrondis, son rembourrage moelleux et ses coutures sont rendus avec une grande fidélité. Au centre de l’image, le grand logo BOLU, en caractères gras, sans empattement, d’un blanc crème, est superposé ; en dessous, le mot « furniture » est écrit en diagonale, souligné. En haut, dans un petit emblème aux angles arrondis, de couleur crème, figurent les lettres BO et LU disposées côte à côte. En haut à droite, une courte légende : SOFT FORMS. QUIET MOMENTS. Au milieu, deux colonnes distinctes : à gauche, sur un fond papier blanc crème, deux cartes de visite originales, de forme irrégulière, en denim bleu, portant respectivement le nom de la marque et l’emblème ; à droite, un catalogue produit ouvert, mettant en scène le même modèle de chaise, sous le titre CLOUD CHAIR et la sous‑titre A softer place to pause. En bas, un gros plan sur un coussin en velours denim, surmonté d’une carte produit rectangulaire, bicolore, de couleur crème ; à gauche, une bande verticale bleu foncé ornée de l’emblème, accompagnée du texte BOLU furniture, CLOUD CHAIR, UPHOLSTERY BLUE VELVET, COLLECTION SOFT FORMS. Lumières douces et naturelles, textures papier, velours et impression de confort et de densité.
4:5, prise de vue en format vertical d’un café‑brûlerie, avec un léger angle de contre‑plongée. Un auvent rétractable d’un blanc ivoire chaleureux occupe la moitié supérieure ; une barre ronde blanche le traverse horizontalement, tandis qu’un bras métallique incliné, placé en haut à droite, soutient l’ensemble. Les motifs tissés, les plis et les doubles coutures du tissu suspendu se dessinent nettement. Sur la toile, un imprimé géant en couleur prune foncé, aux lettres rondes et épaisses au style rétro — « Mello » —, dont le « o » final accueille deux ovales négatifs d’un blanc lait. En bas, les mots « COFFEE ROASTERY » sont disposés en rangées régulières et espacées. L’arrière‑plan se compose d’une vitrine, de colonnes rectangulaires verticales aux tons bleutés‑gris, jointoyées d’une fine ligne blanche, tandis que, en bas à gauche, une lampe sphérique jaune chaud, floue et mise au point hors zone, laisse entrevoir son éclat. La lumière du jour, douce et diffuse, s’accorde avec une subtile imitation des grains de pellicule, et les reflets sur la vitre ajoutent une touche de naturel ; l’image reste sobre et met l’accent sur l’enseigne.
Créez un panneau de présentation de la charte d’identité visuelle d’un studio créatif français, au format vertical 2:3, mêlant typographie graphique raffinée et photographies de matériaux réels, avec une résolution d’environ 2336 × 3504 pixels. Le style est chaleureux, naturel et sobre, privilégiant des teintes dominantes : brun cacao foncé, orange terre cuite, or miel et blanc ivoire. Le fond principal est un papier blanc ivoire, divisé en colonnes par de fines lignes grises horizontales ; sous chaque sous-titre figure une courte ligne transversale couleur terre cuite, tandis que le texte et les marges sont soigneusement alignés.
Le nom de la marque s’écrit précisément « Atelier Orbe ». La logotype est composée d’une police sans empattements, en gras et en italique, avec « Atelier » en haut et « Orbe » en bas. Le symbole graphique se compose d’un anneau circulaire extérieur et d’une demi-lune intérieure excentrée, l’anneau interne laissant un espace ouvert vers la droite ; les lignes sont fluides, évoquant à la fois une orbite et un croissant de lune. Dans la composition horizontale, une fine ligne verticale sépare le pictogramme de la logotype. Toutes les applications conservent la même iconographie, orthographe et typographie.
Au tiers supérieur, une photographie de forêt automnale : troncs bruns profonds, feuilles d’érable dorées comme le cuivre, faisceaux de lumière chaude traversant le bois depuis le haut ; au premier plan, à droite, une feuille nettement visible, tandis que l’arrière-plan est doucement flou. À gauche, superposés, un grand élément graphique blanc accompagné d’une double ligne de texte, sous le slogan « Donner forme aux idées. » En bas à droite, en lettres blanches claires, le texte suivant : « Atelier Orbe imagine des identités visuelles claires, sensibles et durables. »
Sous la forêt, s’alignent successivement les rubriques suivantes :
1. Trois colonnes dédiées aux représentations du logo, intitulées respectivement « LOGO PRINCIPAL », « VARIANTES DU LOGO » et « ICÔNE ». À gauche, la version principale en brun cacao ; au centre, des combinaisons alternant brun cacao et fond blanc sur orange terre cuite ; à droite, deux icônes carrées aux angles arrondis, en brun profond et en terre cuite.
2. À gauche, « PALETTE » présente quatre nuanciers circulaires de taille égale, dans l’ordre : brun cacao foncé, terre cuite, or miel et blanc ivoire, chacun accompagné de sa référence exacte : « #3B211D », « #B65F39 », « #E6B76F », « #F8F3EB ». À droite, « TYPOGRAPHIE » met en avant une grande lettre italique couleur terre cuite, « Aa », flanquée de la mention « Sans italique » et de trois exemples : « Clarté. Émotion. », « Cohérence. », « 0123456789 ».
3. Sous « UTILISATION SUR FOND », quatre cartes d’application de largeur égale s’alignent horizontalement : logo blanc sur fond brun foncé, logo blanc sur fond terre cuite, logo blanc sur fond photo de feuilles d’automne, logo marron sur fond ivoire.
4. À gauche, « ÉLÉMENTS GRAPHIQUES » expose des symboles de rails linéaires, un quadrillage régulier brun ainsi qu’une douce auréole couleur miel ; à droite, « APPLICATIONS » présente une pile de cartes de visite texturées brunes posées en diagonale, un badge professionnel suspendu verticalement en terre cuite, et une tasse en céramique blanc ivoire à l’émail intérieur brun. Les impressions de la marque épousent parfaitement la surface du papier, le badge et la courbure de la tasse, avec des ombres délicates.
En bas, un pied de page plein‑large en brun cacao ; à gauche, le logo blanc accompagné d’une double ligne de nom, suivi d’un petit slogan en blanc ; à droite, une fine ligne horizontale couleur miel s’étend vers l’extérieur. L’ensemble est riche en informations mais jamais surchargé ; les titres, le corps de texte et les valeurs chromatiques restent nets et lisibles, les accents français sont corrects, et aucun élément superflu n’a été ajouté.
Créez une photographie réaliste d’une enseigne de café au format vertical 4:5. Au bas d’un mur orange en terre cuite rugueuse, s’élève un panneau de briques blanc crème ; une tige métallique ronde, noire et mate, s’étend depuis le coin supérieur gauche jusqu’à une plaque verticale fixée sur le côté droit. Deux courtes bandes noires, agrémentées de rivets ronds argentés, suspendent une enseigne métallique carrée, d’un blanc crémeux. L’enseigne est présentée sous un léger angle latéral, avec une épaisseur réelle, un revêtement fin et des ombres aux bords étroits. En brun café foncé, dans une police antique à empattements épaisses, les mots COPPER et FOX s’alignent sur deux lignes — la seconde étant plus grande — tandis que l’intérieur du O est composé de trois triangles blanc crème, formant un simple négatif représentant le visage d’un renard. En dessous, en lettres plus fines et à empattements, figure la mention coffee & pause. Un puissant soleil d’après-midi éclaire la scène depuis le coin supérieur gauche, projetant sur le mur droit et sur le mur de briques inférieur des ombres nettes et précises. La composition est serrée, mettant l’accent sur l’enseigne, les éléments métalliques et la texture des murs, sans aucune présence humaine.
Créez une affiche de logo au format vertical 4:5, dans un style coréen. L’arrière-plan montre, vu d’en haut, des plats coréens disposés sur une table en bois foncé ; aux bords, des bols en terre contenant du riz, de la kimchi, des petites préparations, de la viande grillée et des raviolis. L’ensemble est teinté d’un bleu pétrole profond, avec des ombres riches sans toutefois dominer le sujet principal.
Au centre, un imposant logotype blanc ivoire chaud, « SEOUL TABLE », s’articule sur deux lignes ; ses lettres sont composées de traits épais et arrondis, légèrement irréguliers, dont la largeur et l’inclinaison varient, conférant une touche décontractée et manuscrite. Sous le logotype, se dessine la silhouette d’un grand bol blanc ivoire ; entre les deux rebords horizontaux, un espace laissé en bleu apporte une note de fraîcheur, tandis qu’une petite patte ovale orne le fond du bol. Au‑dessus, trois volutes ondulantes d’un jaune moutarde évoquent la vapeur, accompagnées d’une longue cuillère à soupe dorée qui part du centre en diagonale vers le haut‑droite, son contour fin et crème soulignant sa ligne. Le sujet principal occupe la majeure partie de l’espace central ; les assiettes du décor sont découpées selon le pourtour, tandis que les contours des formes peintes sont nets et soignés. Le logotype demeure intact et clair, tandis que la photographie des mets et le graphisme du logo forment un contraste net et bien défini.
Création d’un panneau de présentation complet et standardisé pour la marque de thé matcha au format vertical, à 9 h 16. KASUMI est une police serif majuscule, élégante et à fort contraste ; la descente du « K » s’étire en un trait courbe et allongé. Le slogan : A QUIET MATCHA MOMENT. Le logo associé représente un éventail formé de trois feuilles pointues, ouvertes vers le haut, avec des nervures délicatement dessinées.
En haut, un grand logotype sur fond crème, en lettres vert foncé. En dessous, quatre zones égales portant respectivement les mentions PRIMARY LOGO, SECONDARY LOGO, SUBMARK et LOGO MARK, illustrant le logotype horizontal, le logotype vertical KAS/UMI, l’emblème circulaire ondulé entourant le « K » ainsi que le symbole à trois feuilles. L’emblème circulaire comporte les inscriptions KASUMI MATCHA et SLOW DAILY RITUAL. La palette chromatique présente six teintes précisément définies : #143D35, #397F68, #A7C5B5, #F0C4A4, #F7F0DF et #CDBE94.
Au centre, deux rangées de cinq cases illustrées : une branche de thé, un croissant de lune et des étoiles, une fleur à cinq pétales, une tranche d’agrumes, un fouet en bambou ; puis, une pêche, une cuillère à thé, un fouet et un bol à matcha, une théière, un verre à matcha glacé, le tout sublimé par des textures gravées au trait fin. À la rangée suivante, à gauche, une carte promotionnelle couleur abricot, intitulée A QUIET MATCHA MOMENT, accompagnée du texte Whisk slowly. Sip softly. Make room for a little calm., et d’un bouton EXPLORE ; à droite, un motif répété en losanges verts foncés sur fond crème. En bas, trois photographies d’objets réels : un sac de courses crème à anses vert foncé, des pots ronds à matcha aux couvercles métalliques disposés sur un plan de travail gris-vert, ainsi que deux cartes de visite aux tons vert foncé et crème. Tous les emballages arborent une identité cohérente, marquée par KASUMI, le symbole à trois feuilles et une bordure à motifs losanges, avec une lumière naturelle douce et une texture papier authentique.
Créez une planche visuelle au format vertical 3:4 pour une marque de boissons à base de thé, composée de quatre rectangles de même taille sans espacement, alternant un brun cacao chaud et profond avec un beige pêche doux. Le logotype de la marque, « luma TEA », est disposé ainsi : en haut, le mot « luma » en lettres minuscules, en écriture manuscrite fluide et cursive ; à droite, deux feuilles ; en bas, le mot « TEA » en majuscules aux contours arrondis.
En haut à gauche, fond brun cacao foncé ; au centre, le logotype complet en couleur pêche claire, agrandi. En haut à droite, paysage d’ombre en teinte pêche claire, avec un sac en papier kraft brun foncé, des anses en corde blanc crème, et sur la face du sac, le même logotype pêche clair. Devant, une petite boîte métallique argentée pour le thé, dont le corps porte une étiquette en papier brun foncé arborant le même logotype. En bas à gauche, fond pêche clair ; une tasse en papier légèrement inclinée, aux bords et au fond blanc crème, surmontée d’une soucoupe brune foncée portant un logo simplifié : une forme de tasse évoquant un bol peu profond, souligné par une épaisse ligne ascendante rappelant une feuille vapeur. En bas à droite, fond brun cacao foncé ; au centre, un grand plan rapproché montrant la même tasse pêche claire accompagnée du logo feuille. L’ensemble fait la part belle à de vastes zones de blanc apaisant, à des ombres douces et délicates, à la texture fine du papier et aux reflets authentiques du métal, pour un rendu global chaleureux, léger et résolument minimaliste.
Création d’une illustration verticale 9:16 pour une marque de soin à base de plantes, aux contours d’un blanc crème et à la bordure étroite, composée de cinq zones photographiques. Les quatre zones supérieures sont disposées en deux rangées de deux colonnes, tandis qu’en bas figure une photo de groupe du produit occupant toute la largeur. En haut à gauche, un fond papier vert sauge clair avec l’ombre d’un arbre ; au‑dessus, en lettres minuscules BOTANICS, en police serif fine et à l’interlettrage aéré, surmonté d’un ovale ouvert doré champagne, ainsi que deux feuilles en haut à droite. En haut à droite, sur un fond vert sapin profond, une fiole d’essence à compte‑gouttes en verre ambré, dotée d’un bouchon vert, d’une étiquette vert sauge et d’un trait de plante doré, portant la mention FACE OIL. Au centre‑gauche, un plan rapproché d’un pot de crème visage ambré, à la forme ronde et basse, muni d’un large couvercle vert foncé, intitulé DAILY CREAM ; au centre‑droite, le même flacon, mais équipé d’une pompe, pour GENTLE WASH. En bas, des pots de crème, des tubes, des flacons à compte‑gouttes et des flacons à pompe de la même gamme, disposés à différentes hauteurs, dont un flacon haut orné d’un bouchon doré. Tous les emballages mettent en avant le logotype ESTA BOTANICS, agrémenté de délicats motifs linéaires de feuilles et de branches. Chaque zone porte en haut à gauche un court titre de catégorie en anglais. L’éclairage latéral, les ombres des feuilles, le piédestal de pierre clair et la transparence authentique du verre confèrent à l’ensemble une atmosphère végétale sereine.
Réalisation d’un panneau de présentation visuelle vertical pour la marque de design personnel Orvyn, avec comme sous-titre « Visual Designer ». Fond en dégradé allant du noir au orange jusqu’en bas, disposé selon une grille de cartes aux coins arrondis. En haut, une grande carte noire sur laquelle est centré un logo géométrique en O orange, composé de deux segments obliques découpés et emboîtés, avec un espace négatif taillé en biais au centre ; à droite, une fine ligne verticale et le nom de la marque en blanc. Dans la deuxième rangée, trois petites cartes présentent le logo combiné en version réduite, l’icône agrandie et la version sur fond blanc. La troisième rangée se compose d’une large carte blanche : à gauche, deux groupes de lettres « Aa » accompagnés des typographies Display Sans et Text Sans, avec les légendes « Visual hierarchy & impact » et « Clean, readable & versatile » ; à droite, trois panneaux verticaux colorés portant les codes #25272A, #FF8148 et #FFFFFF. En bas, quatre photographies aux coins arrondis : une enseigne noire en saillie sur un mur de pierre, un t-shirt noir en coton avec une icône orange sur la poitrine, trois drapeaux verticaux noir‑orange‑noir sous un ciel bleu portant la mention « Make ideas visible », ainsi qu’un sac en toile noir posé sur une marche de pierre au soleil, surmonté d’un immense logo orange. Alignement rigoureux, typographie moderne et épurée sans empattements, finition douce et brillante, texture textile nette.
Génération d’une page de charte graphique clinique au format vertical 1:2, intitulée SERENO CLINIC, en lettres majuscules, espacées et dans une police sans empattement épurée. Le logo est constitué de deux arcs de croissant ouverts opposés qui se rejoignent pour former un cercle, avec au centre une étoile à quatre branches d’un jaune sable clair. Les couleurs utilisées sont le bleu indigo foncé, le violet lavande grisâtre, le blanc lilas clair et le jaune sable.
En haut, une photographie plissée en satin bleu indigo foncé, surmontée d’un double arc blanc, d’une étoile dorée et de deux lignes portant respectivement les mots SERENO et CLINIC. En dessous, sur fond blanc, une illustration explicative : l’arc double représente « Arc (Support) », le signe plus correspond à « Spark (Care) », et l’égalité symbolise le « logo combiné Together ». Plus bas, deux cartes illustrant des structures aux angles arrondis, en violet clair et en violet grisâtre, présentent le logo, les fines courbes circulaires, les lignes auxiliaires croisées ainsi que la grille de composition.
Au centre, dans une zone gris clair, le logo horizontal est accompagné du logotype ; deux cadres rectangulaires en pointillés délimitent les marges de sécurité, tandis qu’en bas figure uniquement la mention « CLEAR SPACE ». Dans la rangée suivante, à gauche, un ensemble de logos sombres sur fond blanc ; à droite, une combinaison de fonds gris‑violet et indigo sur fond blanc. En bas, à gauche, la section TYPOGRAPHY comporte deux colonnes consacrées aux polices Humanist Sans et Geometric Sans, chacune proposant les variantes Aa, Regular, Medium et Bold ; à droite, la COLOR PALETTE présente quatre bandes circulaires superposées, précisant les codes couleur #343B5C, #817DAE, #E5E3F2 et #EBCB9A. La mise en page se distingue par sa rigueur et son calme, avec des lignes fines et nettes, et une harmonisation rigoureuse des proportions du logo et des espacements entre les caractères.
Création d’un panneau d’exposition vertical au format 2:3 pour la marque de ramen, aux deux teintes — bleu marine et blanc crème chaud. La signature de la marque, SOMO, est composée en lettres capitales épaisses, douces et légèrement irrégulières, réparties sur deux lignes : SO / MO. Le personnage est un panda aux petites oreilles rondes, aux yeux ovales entourés d’un cercle, au visage souriant les yeux clos, dont la bouche laisse pendre plusieurs nouilles ondulées.
En haut, dans la zone blanc crème, à gauche figure le visage du grand panda, tandis qu’à droite s’affiche le logotype SO/MO. Au centre, deux photographies côte à côte : à gauche, une assiette en céramique blanche posée sur une table noire, avec des baguettes dans un étui bleu marine, portant l’inscription SOMO et ornée d’un petit panda ; à droite, un sac en toile blanche posé sur une chaise métallique à filet bleu marine, sur lequel sont imprimés un panda, SO/MO, des branches de bambou et un motif nuage horizontal.
En bas, sur fond blanc crème, quatre bols de nouilles sont disposés de manière dynamique : en haut à gauche, un bol blanc, couvert d’un couvercle bleu, décoré d’un motif répétitif de fines nouilles et de l’inscription SO/MO ; au milieu, à gauche, un bol panda bleu marine incliné, devant lequel trône un autre bol blanc, sur lequel est imprimé un très gros logo découpé ; à droite, un grand bol suspendu, incliné, portant sur son couvercle circulaire scellé un message en bleu : GOOD NOODLES, GOOD MOOD, avec un panda au centre. L’épaisseur des gobelets en papier, la texture de la céramique, les plis du tissu ainsi que les ombres projetées rendent l’ensemble particulièrement réaliste, tandis que l’ensemble graphique reste homogène sur tous les supports.
Création d’une présentation de design de marque florale au format portrait 3:4, pour la marque Qinglan Hua. Quatre caractères chinois sont disposés en colonne verticale, avec des traits calligraphiques irréguliers ; en bas à droite, deux lignes en police serif aérée portent les mots MIST GARDEN, tandis qu’en bas, en petits caractères, figure FLORAL STUDIO. Dans la partie supérieure du logo, une large lune en pinceau épais, d’un vert sauge, côtoie, sur la droite, une fine branche d’arbre de ginkgo noire, aux nervures en éventail et aux jeunes pousses. Sur la moitié supérieure de la composition, les deux tiers gauche sont occupés par un grand logo sur fond blanc chaud ; à droite, deux panneaux — l’un sur fond gris‑vert avec texte noir et lune blanche, l’autre sur fond anthracite avec texte blanc et lune verte — maintiennent une cohérence formelle. La moitié inférieure présente une photographie raffinée et réaliste : une boîte-cadeau carrée, d’un vert grisâtre, posée en biais sur un plateau gris clair ; le papier révèle de fines fibres et un léger gaufrage, tandis que le couvercle arbore une lune blanche, une branche de ginkgo noire, ainsi que les mentions Qinglan Hua et MIST GARDEN. Autour, des pétales blancs laiteux et de fins papier verts parsement l’ensemble, sous une lumière latérale douce et naturelle, avec de légères ombres et de généreuses zones de négatif, exprimant l’esprit paisible et élégant d’une marque orientale dédiée aux plantes.
Créez une planche visuelle en forme de grille carrée pour une marque d’épicerie, composée de neuf cases égales sans espacement. La marque Vero est représentée par un logotype sans empattement, aux lignes arrondies et épurées ; le symbole consiste en deux feuilles incurvées s’ouvrant vers le haut, formant une lettre V abstraite, avec une fine fente courbe laissée entre elles. Les couleurs choisies sont un bleu cobalt profond, un bleu pervenche clair et un blanc crème chaleureux.
Dans l’ordre de gauche à droite, de haut en bas :
- Première case : icône blanche sur fond bleu foncé, accompagnée du mot‑clé Vero disposé horizontalement.
- Deuxième case : icône bleue sur fond blanc crème, avec le logotype centré.
- Troisième case : deux icônes rectangulaires aux angles arrondis, en bleu et blanc inversés, sur fond bleu clair.
- Quatrième case : illustration technique du logo à deux feuilles, mettant en scène des arcs bleus fins, des lignes droites et une structure en quadrillage.
- Cinquième case : un sac de courses en toile blanche, porté par une main tenant une anse bleue ; le sac arbore en grand le logo de la marque, tandis que l’on aperçoit à l’intérieur des légumes verts, des citrons et une baguette.
- Sixième case : un pot transparent de confiture de baies, suspendu en léger biais, muni d’un couvercle métallique argenté, d’une étiquette bleue et d’un logo blanc.
- Septième case : une tasse en céramique blanche posée en diagonale sur un fond bleu foncé, ornée du logo Vero en bleu.
- Huitième case : un bocal d’olives en verre transparent, au couvercle argenté ; une étiquette bleue porte le logo blanc, ainsi que les mentions Vero et OLIVE JAR, avec un espacement large entre les lettres.
- Neuvième case : une boîte à salade transparente, vue en angle oblique, contenant des feuilles vertes, de la laitue, des tranches de radis et de petites tomates colorées ; une bande papier bleue porte le logo Vero en blanc.
L’ensemble est sublimé par une lumière douce et uniforme, des ombres naturelles et délicates, ainsi que par des matériaux authentiques — coton, céramique, verre transparent et papier — pour un rendu net, soigné, à la fois léger et accueillant.
Composition d’un panneau de photographie pour la marque de pilates, au format vertical 9:16. En haut, une bande étroite présente successivement des teintes gris‑violet, gris‑rose pâle, crème chaude et brun‑gris ; dans le grand espace central réservé à l’image principale, le logo ELORA en couleur crème, dont le E est composé de trois traits horizontaux courbes, tandis que les autres lettres adoptent une typographie géométrique fine et arrondie, avec, sur la droite, l’inscription PILATES STUDIO. Au centre, quatre cases : en haut à gauche, sur fond gris‑violet, le sigle EL/ORA en blanc, accompagné d’une petite mention PILATES STUDIO ; en haut à droite, deux mains posées sur un tapis d’entraînement à côtes gris‑violet, le tapis roulé en cylindre sur la droite ; en bas à gauche, une femme adulte vêtue d’un ensemble de sport à manches longues gris‑violet, soutenue par un appareil de pilates tandis qu’elle élève une jambe, devant un mur chaleureux aux nuances gris‑blanc ; en bas à droite, une silhouette en tenue de sport crème, en demi‑corps, tenant d’une main une gourde de la marque, de couleur gris‑violet. Les quatre panneaux rectangulaires s’assemblent selon des bordures horizontales et verticales nettes, avec un point d’intersection central épuré, offrant une composition globale homogène et cohérente. En bas, une bande horizontale met en scène la taille d’un vêtement de sport gris‑violet et un gros plan sur une main, surimposés au texte blanc ELORA PILATES STUDIO. Lumières naturelles douces, rendu authentique de la peau et des tissus, tonalité sobre à faible saturation, alignement précis.
Affiche de restauration chinoise spécialisée dans les plats braisés, au format vertical 3:4 : fond bleu cobalt saturé, gros caractères blanc crème, contours épais en bleu marine foncé. En haut, un énorme loutre‑cuisinier brun, au museau et au ventre écru, avec une courte barbe, des oreilles rondes et un foulard orange ; d’une main, il brandit une marmite argentée munie d’un couvercle, de l’autre, il lève le pouce, l’œil qui cligne et un large sourire. En haut à gauche, deux lignes : « Un bon braisé, pleine de bonheur » ; en haut à droite, « LUDUDU » et « LUDUDU », tandis qu’un immense drap recouvre partiellement le nom, souligné par un piment rouge et des étoiles dorées. En bas, cinq cases de bande dessinée aux fonds blancs, aux formes irrégulières : loutre tranchant des plats braisés ; racines de lotus, tofu, piments et champignons sautés dans une sauce orangée ; cuillère retirant des ingrédients de la marmite ; loutre aux lunettes de soleil portant un bol et tenant une cuillère ; chaudron fumant et loutre levant la marmite en signe d’approbation. En bas, en gros caractères blanc cassé : « Un bon braisé, pleine de bonheur », avec la marque inscrite sur le côté. Le style est ludique, aux traits nets, avec une abondance de mets et une cohérence dans l’identité des personnages.
Création d’une charte graphique verticale pour la marque japonaise de produits céréaliers, « こめ日和 », dont le nom en lettres latines est KOME BIYORI. Fond crème chaud aux lignes de séparation fines en bleu indigo, complété par un module aux teintes lavande claire. En haut, une grand-mère bienveillante coiffée d’une paire de lunettes rondes et d’un foulard à motifs, accompagnée d’un enfant aux cheveux courts frangés ; tous deux tiennent entre leurs mains des onigiris triangulaires, illustrés dans un style plat au bleu indigo, flanqués de chaque côté de six pétales en forme de grains de riz, d’un jaune ocre. En dessous, un logotype japonais de grande taille. Dans la partie médiane‑supérieure, à gauche, les VARIANTES DU LOGO présentent le sigle horizontal, un emblème circulaire représentant la grand‑mère et son petit‑fils, ainsi qu’une fleur à six pétales indépendante ; à droite, la TYPOGRAPHIE propose une police serif Aa et deux lignes de kana — あいうえお かきくけこ, puis アイウエオ カキクケコ. Au centre, la PALETTE DE COULEURS comporte quatre nuanciers : #263E68, #D49A3A, #DCDDF0, #FFF7E8 ; à droite, l’ILLUSTRATION montre la grand‑mère tenant un bol de riz et l’enfant tenant un onigiri. En bas, à gauche, trois photographies : un sachet vertical de céréales beige associé à une théière bleu foncé et à des éléments végétaux, un cachet en cuivre sur manche de bois accompagné d’une carte à motifs en forme de pétales, ainsi qu’une carte à motifs posée près d’une branche de fleurs lilas et une autre en couleur unie ; à droite, les PATTERNS dévoilent un motif répétitif de fleurs à six pétales en jaune ocre, ainsi qu’une tête de grand‑mère et de petit‑fils sur fond indigo, et un motif circulaire de grains de riz. Doux, simple et épuré, le papier et les cachets confèrent une authenticité tactile.
Une longue infographie verticale présentant les normes de la marque de torréfaction de café, sur un fond principal crème. Les bords supérieur et inférieur sont ornés d’un damier aux teintes vert foncé et crème. En haut de la page, des points ronds de taille décroissante créent un effet dégradé, tandis qu’une courte phrase en courbe, « Slow mornings », est inscrite au‑dessus. Sous cette mention, le logo rétro en lettres cursive épaisses, aux couleurs vert foncé et crème, affiche « Rovella » et « Coffee Roastery ». Au centre, une large bande vert foncé accueille trois photographies : une femme aux yeux derrière des lunettes, aux cheveux courts et bouclés, souriante, tenant une tasse blanche ; une vue plongeante sur une tasse de café vert foncé posée sur une table couleur abricot ; et enfin, des grains de café tombant dans une machine à torréfier. Les deux dernières images sont superposées, avec une écriture manuscrite représentant la lettre « R » et deux courbes de vapeur. En bas, sur fond blanc, une rangée de cinq cartes colorées aux coins arrondis indique les codes #246765, #F0BE8B, #F5EBDD, #203B3B et #A7C9BD. Dans la zone crème située en bas, à gauche, deux échantillons de typographies Aa — « Script » et « Rounded sans » — sont présentés ; à droite, un titre en lettres cursive, « A warmer start. », accompagné d’un sous‑titre, « Coffee, at your pace. », et d’un texte explicatif : « Un café soigneusement torréfié pour des matins tranquilles et des conversations du quotidien. » La mise en page est ordonnée, chaleureuse et rétro, avec des photos d’un rendu naturel.
Plan de la charte graphique du bagel‑toast rétro au format vertical 4:5 : fond blanc crème, couleur principale bleu cobalt, complémentaires gris‑bleu et abricot. En haut, sous le logo principal, en gros caractères, un double contour gras portant l’inscription BRUNCHI ; la lettre B intègre un espace négatif en forme de graine. En dessous, une sous‑titre BAGELS & TOAST. À droite, la mascotte est un personnage‑dessin animé représentant un petit pain à deux anneaux, aux yeux ronds, souriant, aux bras et aux jambes fins. Sous une bande horizontale à damier bleu et blanc, à gauche, dans la zone du sous‑logo gris‑bleu, apparaît un emblème circulaire en damier, avec un grand B au centre et le nom de la marque en cercle ; à droite, sur fond bleu, le secondaire logo présente les deux lignes BRUN / CHI, tandis que les personnages semblent émerger des bords de la colonne. En bas, dans la zone de la palette chromatique abricot, quatre échantillons de couleurs en forme de petits pains à deux anneaux, accompagnés des codes #294EA0, #FFF4D8, #849DC0 et #F2B98E. En bas, une autre bande à damier bleu et blanc, pour un design épuré et plat, avec des typographies rondes et épaisses, des titres de rubriques en fines serifs, ainsi que des illustrations légères et ludiques.
Créer une image de marque principale en format horizontal 4:3, composée uniquement de lettres. L’arrière-plan présente un dégradé fluide allant du rouge bordeaux foncé au violet prune, avec une légère luminosité rose fuchsia au centre et des teintes plus sombres sur les côtés. Une large courbe de ruban semi‑transparent, dans la même palette chromatique, part du coin supérieur gauche, descend vers le bas puis remonte en formant une large boucle vers le haut, avec des nuances subtilement superposées.
Au centre, le mot « Selvo » en blanc : la lettre initiale S est conçue comme un ruban épais aux traits calligraphiques, avec une petite boucle en haut et une extension vers la gauche en bas, formant un large anneau elliptique avant de revenir rejoindre le corps principal ; les lettres suivantes, « elvo », adoptent une typographie géométrique sans empattements, à la fois massive et ronde : le e minuscule présente une ouverture bien marquée, le l est droit, le v se termine par une pointe arrondie, tandis que le o est presque circulaire. Le logotype occupe environ 60 % de la largeur, avec des marges généreuses à gauche, à droite, ainsi qu’en haut et en bas. L’ensemble est d’un plan pur et épuré, aux contours nets et aux contrastes de taille bien définis, sans sous‑titre ni éléments graphiques supplémentaires.
