2:3 Schéma de la charte graphique d’une marque de soin pour la peau, au format vertical, aux couleurs rouge bordeaux profond et blanc ivoire chaleureux. En haut, un flacon cylindrique d’un brun ambré foncé, coiffé d’un bouchon rond blanc ivoire ; une étiquette blanc lait porte l’écriture élégante en minuscules à empattements fins ROVA, accompagnée de la mention « A small daily ritual ». Au‑dessus du logotype, une seule feuille longue et fine inclinée vers la gauche se raccorde à un fruit rond muni d’un petit calice ; en bas de l’étiquette, un motif dense de feuilles, de fruits et de tiges. Le flacon repose sur trois dalles de pierre rugueuses, d’un rouge brunâtre, sous un halo de lumière douce. Au centre, deux colonnes côte à côte : à gauche, fond rouge avec le mot ROVA en blanc, le même logo d’une feuille‑fruit et la devise ; à droite, une photographie d’un cynorhodon sombre entouré de feuilles vertes, présentant la même mise en page. À la jonction entre le milieu et le bas, un emblème circulaire réintroduit le motif de la feuille‑fruit. En bas, à gauche, un bandeau blanc lait ; à droite, un bandeau rouge, affichant respectivement des échantillons de lettres majuscules et minuscules, sous les appellations « Classic serif » et « Display serif ». En bas, un bloc de couleur ainsi que les codes #583B43 et #FFF8EB. Fines lignes papier, lumière naturelle douce et typographie raffinée aux empattements.
1:2, format vertical, infographie longue aux couleurs saturées pour la marque de maquillage : orange, vert‑bleu, gris froid clair et blanc. En haut, un large arc courbe ; au centre, un couvercle de pot rond vu d’en haut superposé à la bordure, avec l’inscription DEW POP BODY CREAM. En dessous, deux cases latérales : à gauche, DEW POP sur fond orange et vert‑bleu ; à droite, DEW POP sur fond blanc et orange. La typographie est composée de deux lignes très épaisses, sans empattement, extrêmement étroites. Dans la zone COLOURS, sur fond blanc, quatre pastilles circulaires portent les codes #F47C45, #057F89, #F3F5F4 et #FFFFFF. Sous FONT STYLE, dans la zone à caractère orange, sont inscrits les termes CONDENSED SANS ainsi que des exemples de lettres de Aa à Nn. Dans la grande zone produit, sur fond vert‑bleu, une lettre orange surdimensionnée est superposée à un flacon de crème pour le corps, doté d’un bouchon vert‑bleu, d’une large bande arquée et de motifs en points ; en lettres blanches, on lit DEW POP, DAILY BODY CREAM. En bas, à gauche, un flacon d’onguent à ongles orange, muni d’un bouchon vert‑bleu et accompagné d’un petit objet coloré rond ; à droite, plusieurs tubes disposés en diagonale sur un vaste arc orange‑vert. L’éclairage est lumineux, et l’impression des produits, nette.
9:16 Composition en format vertical pour une marque de vêtements de sport. En haut, deux femmes adultes aux teints différents portent des débardeurs et des shorts de cyclisme, respectivement d’un vert sauge clair et d’un noir charbon ; elles sont assises dos à dos, le cadre coupant de l’épaule jusqu’aux jambes, surmonté d’un petit « m » géométrique fluide en blanc. À la deuxième ligne, à gauche, un « mova » en encre profonde sur fond vert brouillard ; à droite, un logo composé de trois arcs superposés et d’une barre horizontale, en blanc sur fond gris olive. Au centre, une bande réglementaire sur fond blanc. Sous PALETTE DE COULEURS, trois taches circulaires indiquent les codes #D5DDD5, #8D9B8C et #232A26 ; sous TYPOGRAPHIE, trois inscriptions « Aa » — Geometric, Rounded, Editorial. En bas, quatre cases photographiques : en haut à gauche, une boîte à vêtements en papier kraft empilée, avec le « mova » et la mention « Move with ease » ; en haut à droite, un sweat ivoire suspendu à un cintre noir, orné du « mova » imprimé sur l’encolure ; en bas à gauche, dans une boutique de luxe, deux femmes choisissent des vêtements, avec le « mova » affiché au mur et des cintres aux teintes neutres ; en bas à droite, des étiquettes en papier, couleur crème et vert gris, accrochées à des cordons, portant l’identification par arcs, le « mova », la taille M, la couleur SAUGE et la mention ACTIVE ESSENTIALS. Lumière naturelle et douce, trames authentiques de maille et de papier, sobriété et quotidien.
Création d’un panneau de présentation pour une marque d’IP culinaire spécialisée dans les nouilles mélangées, au format vertical 4:5, en chinois. Les couleurs principales sont un jaune doré éclatant, un bleu indigo profond et un blanc lait, avec quelques touches de rouge piment. Dans la partie supérieure, un gros lettrage blanc annonce « Nouilles Épicées à Mélanger », tandis qu’en arrière‑plan, en lettres latines de faible contraste, figure le nom « JIAOXIAOMAN ». Au centre, un imposant personnage cartoon représentant une boule de pâte jaune, coiffé d’un bandeau bleu indigo orné d’un emblème en forme de piment rouge ; il ouvre grand la bouche, dévoilant des dents blanches et une langue rouge, les mains rondes levées, soulignées d’un épais contour bleu indigo. En bas à gauche, l’identité visuelle du logo « Jiao Xiaoman » et le design de l’image de marque. Le logotype « Jiao Xiaoman » adopte une typographie chinoise sur mesure, aux traits massifs ; dans les petits caractères, un trait vertical se termine par une silhouette de piment rouge courbée vers le haut, dont la pointe s’incline vers le bas, formant un élément d’identification cohérent. Les logos en bleu foncé ainsi que ceux en blanc sur fond jaune intègrent tous un piment rouge. La moitié inférieure est divisée en modules par de fines lignes blanches : photographies réalistes de nouilles mélangées, carte présentant le logotype jaune de la marque, quatre poses intégrales du personnage illustrant des mouvements de préparation chaude et aromatique, vues de face, de profil et de dos accompagnées de composants faciaux, un logo disposé horizontalement associant texte et graphisme, un sac à emporter ainsi qu’une tasse à nouilles et un set de baguettes, un visage souriant agrandi, deux badges ronds représentant des nouilles, et enfin, un demi‑corps d’un employé vêtu d’une chemise blanche et d’un tablier bleu indigo. Sur le devant du sac en papier, sur la tasse, le bol à nouilles, le set de baguettes, ainsi qu’au sommet des deux badges ronds et sur la poitrine du tablier, le logotype « Jiao Xiaoman » est toujours surmonté d’un piment rouge de même forme, adapté selon la taille, la disposition en arc et la perspective des objets. L’ensemble de l’emballage arbore une palette uniforme — jaune pour le fond, bleu indigo pour le logotype et les motifs du personnage. La typographie chinoise est précise et nette, les traits des illustrations sont épais, et les photographies comme les graphiques plats offrent des niveaux de profondeur marqués.
Créez une page de charte graphique pour une marque de café chaleureuse, au format vertical d’environ 3:5. La marque s’appelle KUMO, en coréen 쿠모, avec le sous‑titre CAFÉ. Le logo est un portrait linéaire arrondi d’un koala souriant : grandes oreilles rondes duveteuses, nez ovale vertical, arc des yeux fermés, encadré d’une bordure couleur terre cuite. Les couleurs choisies sont le terre cuite #B9654F, le vert pistache clair #C7D5B4 et le blanc crème avoine #F5EFDF.
En haut, dans la zone écru, à gauche trône un grand koala ; à droite, les lettres épaisses et rondes KUMO et CAFÉ, accompagnées d’un petit 쿠모. Au deuxième rang, trois bandes horizontales de largeur égale, respectivement en terre cuite, écru et vert pistache, présentent chacune un icône inversé isolé, une combinaison typographique verticale et une combinaison horizontale. Au rang suivant, sur fond écru, trois pastilles de forme feuille portent précisément les trois codes HEX correspondants. Puis, sur fond vert pistache, deux colonnes de typographies indiquent, l’une DISPLAY / Rounded Bold, l’autre TEXT / Rounded Regular, avec des exemples de taille Aa imposante, tels que « Warm cups. Slow days. » ainsi que « 0123456789 », séparés par une fine ligne verticale centrale.
En bas, à gauche, une collation photographique montre une tasse en papier crème coiffée d’un couvercle en terre cuite, posée entre des grains de café et devant une végétation floutée ; au centre, en haut, une enseigne circulaire en crème, surplombant le koala et KUMO, encadrée d’une bordure terre cuite ; en haut à droite, un emballage en papier fin contenant un pain rond, répétant les motifs du koala et des feuilles. Dans la rangée inférieure, au centre, une couverture en bois, deux cartes de visite et une tasse à motif ; sur la couverture, seuls figurent le koala, KUMO, trois traits horizontaux et une feuille verte. À droite, deux tasses en céramique crème arborent respectivement le grand koala et un motif répété, tandis que tout à droite, un sac en tissu crème muni d’une anse en terre cuite. Lumières douces et chaleureuses, matériaux authentiques — papier, tissu, céramique et bois —, et un logo cohérent sur tous les supports.
Création d’une composition verticale 9:16 pour une marque de cosmétiques. Le tiers supérieur présente un fond blanc ivoire chaleureux ; au centre, en lettres minuscules à empattement, un gris‑vert foncé à fort contraste, « anora », dont les terminaisons des a et des r sont ornées de délicats crochets élégants ; en bas, la mention « BEAUTY RITUALS » est disposée en espaces larges. Au-dessous, quatre cases : en haut à gauche, une bande satinée pliée, aux nuances d’un vert eucalyptus clair et foncé, sur laquelle se superposent le « anora » couleur lait et l’inscription « DAILY RITUALS » ; en haut à droite, un portrait rapproché d’une femme adulte à la peau naturelle, aux yeux gris‑verts, tandis qu’un doigt applique sur sa joue une crème d’un vert sauge clair ; au centre, le « anora » blanc couvre la partie centrale. En bas à gauche, sur un fond vert pâle, une marguerite aux pétales blancs et au cœur jaune, parsemée de bulles gélatineuses translucides ; à gauche, une portion recadrée d’un tube souple vert, accompagné d’un dessin au trait représentant une marguerite. En bas à droite, sur un fond vert foncé, six pétales ovales pointus, encadrés par une fine ligne blanche autour d’un petit cœur central, tandis que tout autour s’alignent, en cercle, les inscriptions « ANORA », « BEAUTY RITUALS » et « DAILY CARE ». La lumière douce met en valeur les détails végétaux, la sensation de fraîcheur humide et la transparence du gel, dans une mise en page d’une grande finesse.
9:16 Composition standard pour une marque de soin haut de gamme au format vertical, avec un fond blanc à faible espacement et des zones aux angles arrondis. En haut, sur un fond crème en pleine largeur, trois flacons mat d’un bleu ardoise, équipés de compte-gouttes, disposés selon une diagonale ; les flacons sont partiellement recadrés à gauche et à droite. Les bouchons compte‑gouttes sont d’un bleu profond, tandis que la typographie — Avelis et DAILY SERUM — présente un contraste élevé, en ivoire. En haut à droite, trois feuilles ovales pointues, tournant sur elles‑mêmes, viennent compléter le logotype. Sur le corps du flacon, un motif végétal finement dessiné, agrandi, évoque les grandes feuilles. En bas, dans la colonne de gauche, un portrait féminin, marqué de taches de rousseur naturelles et d’une légère brillance, est surmonté de l’inscription « Your daily pause ». Une bande tricolore porte les codes couleur #697A8C, #F4EBDD et #202936. En bas, sur fond bleu, figurent un pot de soin crème et une boîte carrée. Dans la colonne de droite, en haut, trois icônes à trois feuilles, posées sur un carton carré en négatif ; au centre, un carton blanc laiteux contenant le produit Avelis FACE WASH, sous un jeu lumineux entre le soleil et l’ombre d’un cadre de fenêtre. En bas, une grille de lettres bleu foncé, avec le nom de la marque Avelis en gros caractères et des motifs feuillagés, accompagnés d’une ligne de base fine et de lignes auxiliaires verticales ; en dessous, le mot‑logo STUDY. Matières réalistes, couleurs à faible saturation, interlettrage soigné.
Création d’une présentation en format vertical, à 9 h 16, mettant en scène deux scènes pour la marque de café BUNO. La typographie est composée d’un lettrage majuscule, très épais, doux et arrondi ; au‑dessus du « B », deux courbes évoquant la vapeur, tandis que l’intérieur du « O » forme un espace négatif en forme de grain de café orienté en diagonale. Le slogan : LITTLE PAUSES, GOOD COFFEE. Les couleurs choisies sont le brun cannelle, le blanc crème et le noir.
En haut, sur environ 42 % de la composition, on voit un plan rapproché de la porte vitrée d’un café : une poignée noire droite, des boiseries chaleureuses et des tabourets hauts flous, avec des reflets de lumière naturelle. Au centre de la vitre, le logo BUNO en blanc crème accompagné du slogan. En bas, l’arrière‑plan montre un mur blanc et une table couleur cannelle ; au centre du mur, le motif répété du BUNO en cannelle ainsi que le slogan. Sur la table, deux gobelets en papier couleur cannelle côte à côte : le gobelet de gauche, ouvert, présente une mousse en cœur nettement visible sur le latte, tandis que le gobelet de droite est fermé par un couvercle en plastique noir. Sur le corps du gobelet, en lettres blanches, les mots BU / NO sur deux lignes, deux volutes de vapeur et un « O » en forme de grain de café ; près de la base, en petits caractères, le même slogan. En haut à gauche, la lumière du jour projette une ombre bien définie sur le côté droit, révélant la texture authentique du papier, les bords du gobelet, la mousse et la brillance du couvercle — preuve d’une identité de marque cohérente sur différents supports.
Générez une photo d’ensemble en vue plongeante, au format vertical 2:3, représentant l’ensemble des produits dérivés d’une marque de thé haut de gamme, d’environ 2336 × 3504 pixels. Fond couleur chamois chaud, associant des matériaux bleu brouillard foncé et bleu gris à un tissu coton blanc crème et du papier. L’image se veut calme, douce, naturelle et raffinée. Tous les objets sont disposés sur un même plan, la caméra placée verticalement vers le bas ; une lumière naturelle diffuse et chaude éclaire doucement le coin supérieur gauche, tandis qu’un léger ombrage superficiel se dessine en bas à droite, créant une harmonie lumineuse. Les textures du tissu, les coutures du chapeau, les fines fibres du papier, la glaçure de la céramique ainsi que le rebord métallique du gobelet thermos sont clairement mis en valeur.
La typographie principale de la marque est précisément « SORA », réalisée en lettres capitales serif, à fort contraste, aux traits fins et à l’espacement large. Le sous‑titre, en petites capitales sans empattement, est « TEA & RITUAL ». L’icône complémentaire consiste en une courbe légèrement incurvée rappelant une cuillère souriante, surmontée de deux fines volutes de vapeur. La plupart des éléments adoptent une composition verticale combinant le logotype, le sous‑titre et le symbole de vapeur de thé ; la lanière et certaines étiquettes rondes ne portent que le symbole de vapeur. Tous les éléments textuels et graphiques restent parfaitement cohérents entre eux.
Organisez les différents éléments de manière riche mais ordonnée selon la disposition suivante :
- En haut à gauche, un casquette de baseball bleu brouillard foncé, ornée d’une broderie blanche crème du logo ; au centre, un T‑shirt blanc crème soigneusement plié, avec le grand logo SORA en bleu brouillard sur la poitrine et une petite étiquette intérieure indiquant la taille « L » ; dans la partie supérieure droite, un long tablier bleu brouillard, muni d’une lanière blanche pour le cou, d’un lien à la taille et d’un nœud papillon à droite, avec une poche et une petite étiquette carrée au bas.
- Au centre‑gauche, un sac en toile blanc crème de forme carrée, doté de deux anses bleu brouillard ; au milieu, un gobelet thermos bleu brouillard foncé, à rebord argenté, avec le nom de la marque imprimé verticalement ; juste à droite, une tasse en céramique blanche crème, dont l’intérieur présente une glaçure bleu foncé.
- Dans la moitié inférieure, à gauche, un carnet à spirale bleu foncé, avec le logo de la marque en haut et une fine ondulation de vapeur de thé en bas à droite ; au centre, une carte verticale blanche crème, une carte horizontale bleu foncé, une carte carrée blanche crème ainsi que deux autocollants ronds de taille comparable. Le texte principal de la carte verticale est « A QUIET MOMENT » ; la partie inférieure de la carte carrée arbore une ligne fluide bleu clair.
- Au centre‑droite, une étiquette suspendue bleu foncé agrémentée d’une corde de chanvre et un sachet de thé fermé bleu gris. Le sachet porte précisément les inscriptions « SORA », « TEA & RITUAL » et « LOOSE LEAF TEA », avec une fine ondulation linéaire en bas.
- En bas à gauche, une lanière blanche enroulée, répétant le motif de la tasse de thé accompagné de deux symboles de vapeur, reliée à un passant doré et à un badge professionnel ; le badge affiche en haut un fond bleu foncé et en bas un fond blanc crème, avec les mentions « SORA », « TEA & RITUAL » et « TEAM ».
- Au centre de la base, une enveloppe bleu foncé, dont le papier fin blanc laisse apparaître alternativement le logo SORA et le symbole de vapeur, scellée par un petit autocollant rond bleu foncé ; au-dessus, une épingle dorée à longue queue.
- En bas à droite, un grand sac en papier bleu foncé, muni d’une anse en corde naturelle, avec le logo SORA central en blanc crème et une fine ligne fluide incurvée s’étendant jusqu’à la bordure inférieure.
Tous les éléments respectent des dimensions raisonnables, des contours nets et des épaisseurs réalistes. Les pièces volumineuses structurent la composition, tandis que les petites cartes et accessoires viennent combler les espaces vides, assurant ainsi une intégration complète de l’ensemble des produits dans le cadre.
Création d’un panneau visuel vertical au format 3:4 pour la marque de pâte à tartiner aux noix : dans la partie supérieure, légèrement plus de la moitié de la surface est occupée par un fond uni d’un orange terre cuite chaleureux ; au centre, en blanc crème, le « mello » en minuscules, aux traits ronds et épais, avec une ouverture allongée en forme de feuille au sein du « e », tandis que les deux « l » arborent des têtes hautes et arrondies. En bas, en majuscules, le mot NUT BUTTER, écrit en lettres larges et espacées, entouré d’une ample zone de négativité. À gauche, sur environ un quart de la largeur inférieure, une photo macro serrée de noix révèle les motifs de torréfaction et la teinte brun doré naturelle d’amandes, de noisettes, de noix de cajou et de noix. À droite, sur un fond d’un brun cacao profond, apparaît le graphisme du « e » blanc crème, agrandi à l’extrême ; ses courbes arrondies et son espace intérieur allongé en forme de feuille occupent tout l’espace disponible, coupé par le bord du cadre. L’ensemble est net et précis, les noix semblent authentiques, la lumière est chaleureuse, et seuls deux grands plans composent l’image, sans ajout de matériaux supplémentaires ni de texte superflu.
Plan de développement d’une marque‑mascotte pour une enseigne japonaise de fritures, au format vertical 2:3. La marque s’appelle まるから, en lettres latines MARUKARA ; le nom est composé d’un kana manuscrit aux courbes rondes, associé à un bleu marine profond et à l’orange, complété par un ovale brossé en crème et trois courts rayons radiaux. La mascotte est un moineau brun dodu, aux joues et au ventre crémeux, aux yeux ronds et brillants, au bec jaune court, coiffé d’un chapeau de chef blanc, d’une écharpe orange et d’un large contour bleu foncé. En haut, une bande horizontale orange porte, au centre, une tête de moineau agrandie et découpée ; à gauche, le logo, et à droite MASCOT 01 ainsi que les mots Round. Warm. Cheerful. Dans la deuxième section, sur fond blanc, deux versions colorées du logo sont présentées : à gauche, trois échantillons de couleurs obtenus par des traces de pinceau — #E78B59, #243348, #FFF2D8 —, et à droite, le grand logo aligné sur des lignes auxiliaires en pointillés. La troisième partie, intitulée MASCOT IDEA, montre un moineau coloré tenant une petite boîte à emporter, accompagné d’un dessin au trait noir et blanc dans la même pose ; à droite, dans une colonne étroite orange, quatre têtes aux expressions différentes sont disposées verticalement. En bas, sur un fond gris rappelant un studio photo, deux boîtes en carton blanches et orangées, posées côte à côte, portent en gros caractères la marque, une illustration du moineau et la mention KARAAGE. L’ensemble dégage une impression chaleureuse et mignonne, avec des contours nets et plats, des matériaux d’emballage réalistes, et une identité visuelle cohérente.
Concevez une illustration de présentation d’un logo de marque d’entreposage et de logistique, au format carré et d’inspiration minimaliste, composée de deux bandes horizontales de hauteur quasi égale. La partie supérieure présente un fond blanc pur avec le logo en vert forêt foncé ; la partie inférieure arbore un fond vert forêt foncé et le logo en blanc. Les deux éléments du logo sont de taille identique et centrés, avec un large espace négatif. À gauche, la forme est un carré aux angles arrondis, dont l’espace négatif interne dessine un large chemin sinueux en forme de S, se terminant par une flèche à tête ronde orientée vers le haut et vers la droite. À droite, la dénomination de la marque « stowly » est composée de lettres minuscules géométriques sans empattements, robustes et chaleureuses, surmontées d’un sous‑titre en gras, plus petit : « Collect & Store ». La hauteur de l’icône est proche de la hauteur totale des deux lignes de texte ; l’interlettrage est serré, les contours nets, pour un rendu graphique propre et en deux dimensions.
Concevez une affiche verticale de présentation, alliant spécifications visuelles de la marque et mise en valeur d’objets réels. La marque est Estúdio Onda. Dans le tiers supérieur de l’image, un fond noir charbon accueille un logotype Onda. en blanc crème, d’une typographie douce et épaissie ; la lettre initiale O est encerclée d’une vague circulaire orange corail, tandis que la fin se termine par un point turquoise. En haut, en petits caractères, figure la mention « Estúdio ». En dessous, une bande titrée blanche sépare la section « VARIAÇÕES DU LOGO », où sont exposés des pictogrammes distincts ainsi que deux versions complètes du logotype — à fond clair et à fond foncé. Au centre, sur la gauche, la rubrique « TIPOGRAFIA USADA » présente des échantillons de lettres Aa en polices Display et Sans ; à droite, « PADRÕES » expose deux motifs répétitifs de cercles, en noir‑gris et en blanc‑gris. La ligne suivante, « PALETA DE CORES », rassemble cinq blocs colorés circulaires, identifiés par les codes #25292D, #F5F4EF, #B7B9BC, #EF7448 et #55D4CE. En bas, un collage photographique réaliste : un adulte portant un sac en toile noir de la marque, une carte de visite noire posée sur un carnet argenté, des autocollants ronds superposés, un gobelet à emporter orné d’un motif gris foncé, ainsi qu’une enseigne noire circulaire saillante sur un mur de rue aux teintes chaudes. L’accent est mis sur la cohérence de l’identité graphique orange‑vague sur différents supports, avec des lignes de séparation bien définies, une grille rigoureuse, une lumière naturelle, et des matériaux authentiques — tissu et papier.
Créez un panneau de présentation de la charte d’identité visuelle d’un studio créatif français, au format vertical 2:3, mêlant typographie graphique raffinée et photographies de matériaux réels, avec une résolution d’environ 2336 × 3504 pixels. Le style est chaleureux, naturel et sobre, privilégiant des teintes dominantes : brun cacao foncé, orange terre cuite, or miel et blanc ivoire. Le fond principal est un papier blanc ivoire, divisé en colonnes par de fines lignes grises horizontales ; sous chaque sous-titre figure une courte ligne transversale couleur terre cuite, tandis que le texte et les marges sont soigneusement alignés.
Le nom de la marque s’écrit précisément « Atelier Orbe ». La logotype est composée d’une police sans empattements, en gras et en italique, avec « Atelier » en haut et « Orbe » en bas. Le symbole graphique se compose d’un anneau circulaire extérieur et d’une demi-lune intérieure excentrée, l’anneau interne laissant un espace ouvert vers la droite ; les lignes sont fluides, évoquant à la fois une orbite et un croissant de lune. Dans la composition horizontale, une fine ligne verticale sépare le pictogramme de la logotype. Toutes les applications conservent la même iconographie, orthographe et typographie.
Au tiers supérieur, une photographie de forêt automnale : troncs bruns profonds, feuilles d’érable dorées comme le cuivre, faisceaux de lumière chaude traversant le bois depuis le haut ; au premier plan, à droite, une feuille nettement visible, tandis que l’arrière-plan est doucement flou. À gauche, superposés, un grand élément graphique blanc accompagné d’une double ligne de texte, sous le slogan « Donner forme aux idées. » En bas à droite, en lettres blanches claires, le texte suivant : « Atelier Orbe imagine des identités visuelles claires, sensibles et durables. »
Sous la forêt, s’alignent successivement les rubriques suivantes :
1. Trois colonnes dédiées aux représentations du logo, intitulées respectivement « LOGO PRINCIPAL », « VARIANTES DU LOGO » et « ICÔNE ». À gauche, la version principale en brun cacao ; au centre, des combinaisons alternant brun cacao et fond blanc sur orange terre cuite ; à droite, deux icônes carrées aux angles arrondis, en brun profond et en terre cuite.
2. À gauche, « PALETTE » présente quatre nuanciers circulaires de taille égale, dans l’ordre : brun cacao foncé, terre cuite, or miel et blanc ivoire, chacun accompagné de sa référence exacte : « #3B211D », « #B65F39 », « #E6B76F », « #F8F3EB ». À droite, « TYPOGRAPHIE » met en avant une grande lettre italique couleur terre cuite, « Aa », flanquée de la mention « Sans italique » et de trois exemples : « Clarté. Émotion. », « Cohérence. », « 0123456789 ».
3. Sous « UTILISATION SUR FOND », quatre cartes d’application de largeur égale s’alignent horizontalement : logo blanc sur fond brun foncé, logo blanc sur fond terre cuite, logo blanc sur fond photo de feuilles d’automne, logo marron sur fond ivoire.
4. À gauche, « ÉLÉMENTS GRAPHIQUES » expose des symboles de rails linéaires, un quadrillage régulier brun ainsi qu’une douce auréole couleur miel ; à droite, « APPLICATIONS » présente une pile de cartes de visite texturées brunes posées en diagonale, un badge professionnel suspendu verticalement en terre cuite, et une tasse en céramique blanc ivoire à l’émail intérieur brun. Les impressions de la marque épousent parfaitement la surface du papier, le badge et la courbure de la tasse, avec des ombres délicates.
En bas, un pied de page plein‑large en brun cacao ; à gauche, le logo blanc accompagné d’une double ligne de nom, suivi d’un petit slogan en blanc ; à droite, une fine ligne horizontale couleur miel s’étend vers l’extérieur. L’ensemble est riche en informations mais jamais surchargé ; les titres, le corps de texte et les valeurs chromatiques restent nets et lisibles, les accents français sont corrects, et aucun élément superflu n’a été ajouté.
Créez une photographie réaliste d’une enseigne de café au format vertical 4:5. Au bas d’un mur orange en terre cuite rugueuse, s’élève un panneau de briques blanc crème ; une tige métallique ronde, noire et mate, s’étend depuis le coin supérieur gauche jusqu’à une plaque verticale fixée sur le côté droit. Deux courtes bandes noires, agrémentées de rivets ronds argentés, suspendent une enseigne métallique carrée, d’un blanc crémeux. L’enseigne est présentée sous un léger angle latéral, avec une épaisseur réelle, un revêtement fin et des ombres aux bords étroits. En brun café foncé, dans une police antique à empattements épaisses, les mots COPPER et FOX s’alignent sur deux lignes — la seconde étant plus grande — tandis que l’intérieur du O est composé de trois triangles blanc crème, formant un simple négatif représentant le visage d’un renard. En dessous, en lettres plus fines et à empattements, figure la mention coffee & pause. Un puissant soleil d’après-midi éclaire la scène depuis le coin supérieur gauche, projetant sur le mur droit et sur le mur de briques inférieur des ombres nettes et précises. La composition est serrée, mettant l’accent sur l’enseigne, les éléments métalliques et la texture des murs, sans aucune présence humaine.
Création d’un panneau de présentation complet et standardisé pour la marque de thé matcha au format vertical, à 9 h 16. KASUMI est une police serif majuscule, élégante et à fort contraste ; la descente du « K » s’étire en un trait courbe et allongé. Le slogan : A QUIET MATCHA MOMENT. Le logo associé représente un éventail formé de trois feuilles pointues, ouvertes vers le haut, avec des nervures délicatement dessinées.
En haut, un grand logotype sur fond crème, en lettres vert foncé. En dessous, quatre zones égales portant respectivement les mentions PRIMARY LOGO, SECONDARY LOGO, SUBMARK et LOGO MARK, illustrant le logotype horizontal, le logotype vertical KAS/UMI, l’emblème circulaire ondulé entourant le « K » ainsi que le symbole à trois feuilles. L’emblème circulaire comporte les inscriptions KASUMI MATCHA et SLOW DAILY RITUAL. La palette chromatique présente six teintes précisément définies : #143D35, #397F68, #A7C5B5, #F0C4A4, #F7F0DF et #CDBE94.
Au centre, deux rangées de cinq cases illustrées : une branche de thé, un croissant de lune et des étoiles, une fleur à cinq pétales, une tranche d’agrumes, un fouet en bambou ; puis, une pêche, une cuillère à thé, un fouet et un bol à matcha, une théière, un verre à matcha glacé, le tout sublimé par des textures gravées au trait fin. À la rangée suivante, à gauche, une carte promotionnelle couleur abricot, intitulée A QUIET MATCHA MOMENT, accompagnée du texte Whisk slowly. Sip softly. Make room for a little calm., et d’un bouton EXPLORE ; à droite, un motif répété en losanges verts foncés sur fond crème. En bas, trois photographies d’objets réels : un sac de courses crème à anses vert foncé, des pots ronds à matcha aux couvercles métalliques disposés sur un plan de travail gris-vert, ainsi que deux cartes de visite aux tons vert foncé et crème. Tous les emballages arborent une identité cohérente, marquée par KASUMI, le symbole à trois feuilles et une bordure à motifs losanges, avec une lumière naturelle douce et une texture papier authentique.
Création d’une illustration verticale 9:16 pour une marque de soin à base de plantes, aux contours d’un blanc crème et à la bordure étroite, composée de cinq zones photographiques. Les quatre zones supérieures sont disposées en deux rangées de deux colonnes, tandis qu’en bas figure une photo de groupe du produit occupant toute la largeur. En haut à gauche, un fond papier vert sauge clair avec l’ombre d’un arbre ; au‑dessus, en lettres minuscules BOTANICS, en police serif fine et à l’interlettrage aéré, surmonté d’un ovale ouvert doré champagne, ainsi que deux feuilles en haut à droite. En haut à droite, sur un fond vert sapin profond, une fiole d’essence à compte‑gouttes en verre ambré, dotée d’un bouchon vert, d’une étiquette vert sauge et d’un trait de plante doré, portant la mention FACE OIL. Au centre‑gauche, un plan rapproché d’un pot de crème visage ambré, à la forme ronde et basse, muni d’un large couvercle vert foncé, intitulé DAILY CREAM ; au centre‑droite, le même flacon, mais équipé d’une pompe, pour GENTLE WASH. En bas, des pots de crème, des tubes, des flacons à compte‑gouttes et des flacons à pompe de la même gamme, disposés à différentes hauteurs, dont un flacon haut orné d’un bouchon doré. Tous les emballages mettent en avant le logotype ESTA BOTANICS, agrémenté de délicats motifs linéaires de feuilles et de branches. Chaque zone porte en haut à gauche un court titre de catégorie en anglais. L’éclairage latéral, les ombres des feuilles, le piédestal de pierre clair et la transparence authentique du verre confèrent à l’ensemble une atmosphère végétale sereine.
Réalisation d’un panneau de présentation visuelle vertical pour la marque de design personnel Orvyn, avec comme sous-titre « Visual Designer ». Fond en dégradé allant du noir au orange jusqu’en bas, disposé selon une grille de cartes aux coins arrondis. En haut, une grande carte noire sur laquelle est centré un logo géométrique en O orange, composé de deux segments obliques découpés et emboîtés, avec un espace négatif taillé en biais au centre ; à droite, une fine ligne verticale et le nom de la marque en blanc. Dans la deuxième rangée, trois petites cartes présentent le logo combiné en version réduite, l’icône agrandie et la version sur fond blanc. La troisième rangée se compose d’une large carte blanche : à gauche, deux groupes de lettres « Aa » accompagnés des typographies Display Sans et Text Sans, avec les légendes « Visual hierarchy & impact » et « Clean, readable & versatile » ; à droite, trois panneaux verticaux colorés portant les codes #25272A, #FF8148 et #FFFFFF. En bas, quatre photographies aux coins arrondis : une enseigne noire en saillie sur un mur de pierre, un t-shirt noir en coton avec une icône orange sur la poitrine, trois drapeaux verticaux noir‑orange‑noir sous un ciel bleu portant la mention « Make ideas visible », ainsi qu’un sac en toile noir posé sur une marche de pierre au soleil, surmonté d’un immense logo orange. Alignement rigoureux, typographie moderne et épurée sans empattements, finition douce et brillante, texture textile nette.
Génération d’une page de charte graphique clinique au format vertical 1:2, intitulée SERENO CLINIC, en lettres majuscules, espacées et dans une police sans empattement épurée. Le logo est constitué de deux arcs de croissant ouverts opposés qui se rejoignent pour former un cercle, avec au centre une étoile à quatre branches d’un jaune sable clair. Les couleurs utilisées sont le bleu indigo foncé, le violet lavande grisâtre, le blanc lilas clair et le jaune sable.
En haut, une photographie plissée en satin bleu indigo foncé, surmontée d’un double arc blanc, d’une étoile dorée et de deux lignes portant respectivement les mots SERENO et CLINIC. En dessous, sur fond blanc, une illustration explicative : l’arc double représente « Arc (Support) », le signe plus correspond à « Spark (Care) », et l’égalité symbolise le « logo combiné Together ». Plus bas, deux cartes illustrant des structures aux angles arrondis, en violet clair et en violet grisâtre, présentent le logo, les fines courbes circulaires, les lignes auxiliaires croisées ainsi que la grille de composition.
Au centre, dans une zone gris clair, le logo horizontal est accompagné du logotype ; deux cadres rectangulaires en pointillés délimitent les marges de sécurité, tandis qu’en bas figure uniquement la mention « CLEAR SPACE ». Dans la rangée suivante, à gauche, un ensemble de logos sombres sur fond blanc ; à droite, une combinaison de fonds gris‑violet et indigo sur fond blanc. En bas, à gauche, la section TYPOGRAPHY comporte deux colonnes consacrées aux polices Humanist Sans et Geometric Sans, chacune proposant les variantes Aa, Regular, Medium et Bold ; à droite, la COLOR PALETTE présente quatre bandes circulaires superposées, précisant les codes couleur #343B5C, #817DAE, #E5E3F2 et #EBCB9A. La mise en page se distingue par sa rigueur et son calme, avec des lignes fines et nettes, et une harmonisation rigoureuse des proportions du logo et des espacements entre les caractères.
Création d’un panneau d’exposition vertical au format 2:3 pour la marque de ramen, aux deux teintes — bleu marine et blanc crème chaud. La signature de la marque, SOMO, est composée en lettres capitales épaisses, douces et légèrement irrégulières, réparties sur deux lignes : SO / MO. Le personnage est un panda aux petites oreilles rondes, aux yeux ovales entourés d’un cercle, au visage souriant les yeux clos, dont la bouche laisse pendre plusieurs nouilles ondulées.
En haut, dans la zone blanc crème, à gauche figure le visage du grand panda, tandis qu’à droite s’affiche le logotype SO/MO. Au centre, deux photographies côte à côte : à gauche, une assiette en céramique blanche posée sur une table noire, avec des baguettes dans un étui bleu marine, portant l’inscription SOMO et ornée d’un petit panda ; à droite, un sac en toile blanche posé sur une chaise métallique à filet bleu marine, sur lequel sont imprimés un panda, SO/MO, des branches de bambou et un motif nuage horizontal.
En bas, sur fond blanc crème, quatre bols de nouilles sont disposés de manière dynamique : en haut à gauche, un bol blanc, couvert d’un couvercle bleu, décoré d’un motif répétitif de fines nouilles et de l’inscription SO/MO ; au milieu, à gauche, un bol panda bleu marine incliné, devant lequel trône un autre bol blanc, sur lequel est imprimé un très gros logo découpé ; à droite, un grand bol suspendu, incliné, portant sur son couvercle circulaire scellé un message en bleu : GOOD NOODLES, GOOD MOOD, avec un panda au centre. L’épaisseur des gobelets en papier, la texture de la céramique, les plis du tissu ainsi que les ombres projetées rendent l’ensemble particulièrement réaliste, tandis que l’ensemble graphique reste homogène sur tous les supports.
Création d’une présentation de design de marque florale au format portrait 3:4, pour la marque Qinglan Hua. Quatre caractères chinois sont disposés en colonne verticale, avec des traits calligraphiques irréguliers ; en bas à droite, deux lignes en police serif aérée portent les mots MIST GARDEN, tandis qu’en bas, en petits caractères, figure FLORAL STUDIO. Dans la partie supérieure du logo, une large lune en pinceau épais, d’un vert sauge, côtoie, sur la droite, une fine branche d’arbre de ginkgo noire, aux nervures en éventail et aux jeunes pousses. Sur la moitié supérieure de la composition, les deux tiers gauche sont occupés par un grand logo sur fond blanc chaud ; à droite, deux panneaux — l’un sur fond gris‑vert avec texte noir et lune blanche, l’autre sur fond anthracite avec texte blanc et lune verte — maintiennent une cohérence formelle. La moitié inférieure présente une photographie raffinée et réaliste : une boîte-cadeau carrée, d’un vert grisâtre, posée en biais sur un plateau gris clair ; le papier révèle de fines fibres et un léger gaufrage, tandis que le couvercle arbore une lune blanche, une branche de ginkgo noire, ainsi que les mentions Qinglan Hua et MIST GARDEN. Autour, des pétales blancs laiteux et de fins papier verts parsement l’ensemble, sous une lumière latérale douce et naturelle, avec de légères ombres et de généreuses zones de négatif, exprimant l’esprit paisible et élégant d’une marque orientale dédiée aux plantes.
Créez une planche visuelle en forme de grille carrée pour une marque d’épicerie, composée de neuf cases égales sans espacement. La marque Vero est représentée par un logotype sans empattement, aux lignes arrondies et épurées ; le symbole consiste en deux feuilles incurvées s’ouvrant vers le haut, formant une lettre V abstraite, avec une fine fente courbe laissée entre elles. Les couleurs choisies sont un bleu cobalt profond, un bleu pervenche clair et un blanc crème chaleureux.
Dans l’ordre de gauche à droite, de haut en bas :
- Première case : icône blanche sur fond bleu foncé, accompagnée du mot‑clé Vero disposé horizontalement.
- Deuxième case : icône bleue sur fond blanc crème, avec le logotype centré.
- Troisième case : deux icônes rectangulaires aux angles arrondis, en bleu et blanc inversés, sur fond bleu clair.
- Quatrième case : illustration technique du logo à deux feuilles, mettant en scène des arcs bleus fins, des lignes droites et une structure en quadrillage.
- Cinquième case : un sac de courses en toile blanche, porté par une main tenant une anse bleue ; le sac arbore en grand le logo de la marque, tandis que l’on aperçoit à l’intérieur des légumes verts, des citrons et une baguette.
- Sixième case : un pot transparent de confiture de baies, suspendu en léger biais, muni d’un couvercle métallique argenté, d’une étiquette bleue et d’un logo blanc.
- Septième case : une tasse en céramique blanche posée en diagonale sur un fond bleu foncé, ornée du logo Vero en bleu.
- Huitième case : un bocal d’olives en verre transparent, au couvercle argenté ; une étiquette bleue porte le logo blanc, ainsi que les mentions Vero et OLIVE JAR, avec un espacement large entre les lettres.
- Neuvième case : une boîte à salade transparente, vue en angle oblique, contenant des feuilles vertes, de la laitue, des tranches de radis et de petites tomates colorées ; une bande papier bleue porte le logo Vero en blanc.
L’ensemble est sublimé par une lumière douce et uniforme, des ombres naturelles et délicates, ainsi que par des matériaux authentiques — coton, céramique, verre transparent et papier — pour un rendu net, soigné, à la fois léger et accueillant.
Composition d’un panneau de photographie pour la marque de pilates, au format vertical 9:16. En haut, une bande étroite présente successivement des teintes gris‑violet, gris‑rose pâle, crème chaude et brun‑gris ; dans le grand espace central réservé à l’image principale, le logo ELORA en couleur crème, dont le E est composé de trois traits horizontaux courbes, tandis que les autres lettres adoptent une typographie géométrique fine et arrondie, avec, sur la droite, l’inscription PILATES STUDIO. Au centre, quatre cases : en haut à gauche, sur fond gris‑violet, le sigle EL/ORA en blanc, accompagné d’une petite mention PILATES STUDIO ; en haut à droite, deux mains posées sur un tapis d’entraînement à côtes gris‑violet, le tapis roulé en cylindre sur la droite ; en bas à gauche, une femme adulte vêtue d’un ensemble de sport à manches longues gris‑violet, soutenue par un appareil de pilates tandis qu’elle élève une jambe, devant un mur chaleureux aux nuances gris‑blanc ; en bas à droite, une silhouette en tenue de sport crème, en demi‑corps, tenant d’une main une gourde de la marque, de couleur gris‑violet. Les quatre panneaux rectangulaires s’assemblent selon des bordures horizontales et verticales nettes, avec un point d’intersection central épuré, offrant une composition globale homogène et cohérente. En bas, une bande horizontale met en scène la taille d’un vêtement de sport gris‑violet et un gros plan sur une main, surimposés au texte blanc ELORA PILATES STUDIO. Lumières naturelles douces, rendu authentique de la peau et des tissus, tonalité sobre à faible saturation, alignement précis.
Création d’une charte graphique verticale pour la marque japonaise de produits céréaliers, « こめ日和 », dont le nom en lettres latines est KOME BIYORI. Fond crème chaud aux lignes de séparation fines en bleu indigo, complété par un module aux teintes lavande claire. En haut, une grand-mère bienveillante coiffée d’une paire de lunettes rondes et d’un foulard à motifs, accompagnée d’un enfant aux cheveux courts frangés ; tous deux tiennent entre leurs mains des onigiris triangulaires, illustrés dans un style plat au bleu indigo, flanqués de chaque côté de six pétales en forme de grains de riz, d’un jaune ocre. En dessous, un logotype japonais de grande taille. Dans la partie médiane‑supérieure, à gauche, les VARIANTES DU LOGO présentent le sigle horizontal, un emblème circulaire représentant la grand‑mère et son petit‑fils, ainsi qu’une fleur à six pétales indépendante ; à droite, la TYPOGRAPHIE propose une police serif Aa et deux lignes de kana — あいうえお かきくけこ, puis アイウエオ カキクケコ. Au centre, la PALETTE DE COULEURS comporte quatre nuanciers : #263E68, #D49A3A, #DCDDF0, #FFF7E8 ; à droite, l’ILLUSTRATION montre la grand‑mère tenant un bol de riz et l’enfant tenant un onigiri. En bas, à gauche, trois photographies : un sachet vertical de céréales beige associé à une théière bleu foncé et à des éléments végétaux, un cachet en cuivre sur manche de bois accompagné d’une carte à motifs en forme de pétales, ainsi qu’une carte à motifs posée près d’une branche de fleurs lilas et une autre en couleur unie ; à droite, les PATTERNS dévoilent un motif répétitif de fleurs à six pétales en jaune ocre, ainsi qu’une tête de grand‑mère et de petit‑fils sur fond indigo, et un motif circulaire de grains de riz. Doux, simple et épuré, le papier et les cachets confèrent une authenticité tactile.
Une longue infographie verticale présentant les normes de la marque de torréfaction de café, sur un fond principal crème. Les bords supérieur et inférieur sont ornés d’un damier aux teintes vert foncé et crème. En haut de la page, des points ronds de taille décroissante créent un effet dégradé, tandis qu’une courte phrase en courbe, « Slow mornings », est inscrite au‑dessus. Sous cette mention, le logo rétro en lettres cursive épaisses, aux couleurs vert foncé et crème, affiche « Rovella » et « Coffee Roastery ». Au centre, une large bande vert foncé accueille trois photographies : une femme aux yeux derrière des lunettes, aux cheveux courts et bouclés, souriante, tenant une tasse blanche ; une vue plongeante sur une tasse de café vert foncé posée sur une table couleur abricot ; et enfin, des grains de café tombant dans une machine à torréfier. Les deux dernières images sont superposées, avec une écriture manuscrite représentant la lettre « R » et deux courbes de vapeur. En bas, sur fond blanc, une rangée de cinq cartes colorées aux coins arrondis indique les codes #246765, #F0BE8B, #F5EBDD, #203B3B et #A7C9BD. Dans la zone crème située en bas, à gauche, deux échantillons de typographies Aa — « Script » et « Rounded sans » — sont présentés ; à droite, un titre en lettres cursive, « A warmer start. », accompagné d’un sous‑titre, « Coffee, at your pace. », et d’un texte explicatif : « Un café soigneusement torréfié pour des matins tranquilles et des conversations du quotidien. » La mise en page est ordonnée, chaleureuse et rétro, avec des photos d’un rendu naturel.
Plan de la charte graphique du bagel‑toast rétro au format vertical 4:5 : fond blanc crème, couleur principale bleu cobalt, complémentaires gris‑bleu et abricot. En haut, sous le logo principal, en gros caractères, un double contour gras portant l’inscription BRUNCHI ; la lettre B intègre un espace négatif en forme de graine. En dessous, une sous‑titre BAGELS & TOAST. À droite, la mascotte est un personnage‑dessin animé représentant un petit pain à deux anneaux, aux yeux ronds, souriant, aux bras et aux jambes fins. Sous une bande horizontale à damier bleu et blanc, à gauche, dans la zone du sous‑logo gris‑bleu, apparaît un emblème circulaire en damier, avec un grand B au centre et le nom de la marque en cercle ; à droite, sur fond bleu, le secondaire logo présente les deux lignes BRUN / CHI, tandis que les personnages semblent émerger des bords de la colonne. En bas, dans la zone de la palette chromatique abricot, quatre échantillons de couleurs en forme de petits pains à deux anneaux, accompagnés des codes #294EA0, #FFF4D8, #849DC0 et #F2B98E. En bas, une autre bande à damier bleu et blanc, pour un design épuré et plat, avec des typographies rondes et épaisses, des titres de rubriques en fines serifs, ainsi que des illustrations légères et ludiques.
Création d’un panneau d’exposition pour la marque de restaurant « Sandwich Club », au format vertical 4:5, avec une typographie géométrique en majuscules, très épaisses et compactes ; le sous‑titre « sandwich club » ; et des couleurs dominantes bordeaux et crème d’avoine. En haut, dans un cadre rectangulaire aux coins arrondis, figure le logotype accompagné d’un personnage — un avocat souriant — à mi‑corps, doté d’un ventre en forme de noyau rond, de gants et de baskets. En dessous, une large bande damier bordeaux‑crème. Au centre, quatre vignettes en prise de vue réelle, présentant successivement : un panneau A‑type sur le trottoir, une affiche multi‑niveaux illustrant un sandwich « Made for your midday », l’arrière‑plan d’un employé vêtu d’un T‑shirt de la marque couleur crème, ainsi qu’une main tenant un sac en papier et le slogan « A good bite awaits ». En bas, à gauche, un sandwich croustillant à plusieurs couches posé dans une boîte à emporter en papier kraft ; à droite, une boîte à poignées en papier crème portant en gros les sigles CR/MB et le personnage ; devant, deux emballages de sandwiches imprimés de motifs intégrant le logo de la marque et l’avocat. Éclairage latéral chaleureux, mise en scène d’ingrédients authentiques, textures de papier épais et de tissu, fonds bicolores bordeaux‑crème, composition dense mais structurée.
Concevez un panneau de présentation de marque dédié à la natation, au format vertical 4:5. En haut, une surface d’eau de piscine lumineuse, avec des motifs de réfraction et de diffraction ; en gros caractères, une inscription en lettres minuscules, de couleur vert bleuté profond et aux formes arrondies — « tideva » — dont les lettres intègrent des découpes rappelant des vagues ; sous-titre : « swim studio ». Au deuxième rang, quatre photos réelles de produits : un bonnet de natation nacré vert bleuté, une gourde métallique blanche, une combinaison monobloc à fines bretelles blanche dont la partie inférieure présente un motif ondulé vert bleuté, ainsi que deux bracelets en silicone ornés du logo de la marque et d’un motif de vagues. Au centre, sur fond blanc crème, se répètent des motifs circulaires de vagues dans des teintes claires rappelant l’écume marine ; au cœur, un grand emblème circulaire intègre un anneau ouvert et trois voies de nage courbées. En bas, de chaque côté, sont présentés le nom de la marque et des icônes sur fonds plus foncés et plus clairs ; au milieu, quatre échantillons de couleurs circulaires indiquent les codes #164E55, #72B7B4, #C6DEDA et #F3F4EE. Des lignes de séparation blanches, une grille soignée, et une distinction nette entre les matériaux — gouttes d’eau, plastique, tissu et métal — confèrent à l’ensemble une impression de fraîcheur et de luminosité.
Créez une affiche de marque au format portrait 3:4, sur fond vert‑bleu profond. Dans les deux tiers supérieurs se trouve un encadré d’introduction à la marque, bordé d’une double ligne arrondie couleur crème. En haut à gauche, une scène réaliste de boulangerie en bois chaleureux ; sur le mur gris‑blanc, une enseigne lumineuse verticale blanc‑crème, accompagnée d’un lettrage calligraphié ocre jaune — « Mai Dao », en petits caractères « MAIDO » et le symbole d’une épi de blé. En haut à droite, le titre vertical « Présentation de la marque », suivi de trois lignes : « L’odeur du pain s’invite sur l’île, fraîche tous les jours. » Puis, en dessous, « Boulangerie artisanale, chaleur au quotidien. » « MAIDO • BAKERY ». Sous une fine ligne horizontale ocre jaune, à gauche, un texte vertical « À propos de nous », avec la mention : « Transformer chaque jour en un bon moment. » À droite, trois illustrations au trait représentant trois jeunes boulangers au visage rond, coiffés d’un toque ; l’un porte des lunettes rondes. Tous tiennent un sac en papier portant l’inscription « Mai Dao », soulignés de traits verts‑bleus et d’un léger fard ocre jaune sur les joues. En bas, trois cartes photographiques identiques, aux coins arrondis, présentent des produits : une pâte dorée croustillante, des graines de sésame noires et une pâtisserie feuilletée fourrée aux marrons, coupée en deux, avec quelques miettes éparses sur la surface. En haut, les mentions « Millefeuille aux marrons » et « MAIDO ». Lumière naturelle chaleureuse, texture authentique de la boulangerie, ample espace négatif et mise en page chinoise épurée.
Affiche typographique pour une marque de boissons au format vertical 3:4, sur un fond chaleureux couleur crème, imprimée en monochrome d’un bleu outremer vif. En haut, au centre, deux lignes : SIPS & / SMALL JOYS ; en haut à gauche, en petits caractères, LUMO STUDIO ; en haut à droite, IDENTITY SYSTEM. Une large zone vide occupe la partie supérieure.
Au centre, un immense logotype Lumo s’étend sur presque toute la largeur : le L présente une forme droite et épaisse, avec un pied légèrement évasé ; les u et m sont ronds et massifs, tandis que le o est presque circulaire, surmonté d’une découpe en forme de feuille, en négatif, vers le haut et vers la droite. Autour du logotype se déploie une grille structurée de fines lignes pointillées bleu clair, dont les lignes horizontales de base et les lignes verticales correspondant à la largeur des lettres traversent certaines zones de l’image.
En bas, quatre petites illustrations manuscrites, d’épaisseur inégale, disposées côte à côte : deux brindilles, un biscuit rond mordu, avec des miettes, une tasse de thé munie d’une paille remplie de glaçons, et une main qui salue. Sous chacune d’elles, un petit mot en italique : leaf, cookie, tea, hello. La mise en page est épurée, le logotype puissant, les motifs graffiti légers, avec pour seules couleurs dominantes le bleu et le crème.
Création d’une infographie longue définissant la charte graphique de la marque de boissons au matcha, sur fond blanc crème. La marque momo matcha est représentée par deux lignes de lettres minuscules, en police Ronde Bold, de couleur violet prune, surmontées d’une fine feuille vert menthe. Le mascotte est une petite pêche rose assise dans un bol à thé, coiffée d’une feuille, les yeux clos et souriante, les deux petites mains posées sur le rebord du bol ; sous le bol, de couleur vert menthe et blanc crème, deux petits pieds. En haut, un grand logo associé au mascotte. La seconde partie est divisée en trois colonnes : LOGOTYPE sur fond violet prune et texte blanc, BRANDMARK sur fond rose pêche, SUBMARK sur fond vert menthe ; les sous‑logos sont « mm » et une petite feuille. En dessous, cinq nuanciers circulaires, avec leurs noms et leurs valeurs chromatiques : Plum #673C57, Peach #F3B49F, Mint #BFD8BE, Cream #FFF8E9, Cocoa #45382F. Une bande horizontale en typographie violet prune présente deux jeux de caractères blanc crème — Aa, Bold Sans, Rounded Sans — ainsi que ABCDEFG, abcdefg et 0123456789. En bas, une composition photographique montre un sac en toile violet prune, l’enseigne d’un magasin mise en avant en format horizontal, deux bouteilles de boisson en verre, aux teintes vert clair et rose pêche, posées sur des glaçons, ainsi qu’une silhouette adulte vêtue d’un T‑shirt blanc et d’un tablier de marque violet prune. L’ensemble arbore une esthétique douce, aux grains de sérigraphie subtils, avec des matériaux authentiques et une cohérence graphique et typographique entre tous les supports.
Création d’une illustration verticale dynamique pour la présentation de la marque communautaire, mettant en avant la marque principale « go gather! ». Les lettres minuscules, rondes et en gras, sont déclinées ainsi : « go » en blanc lait et « gather! » en orange pêche. L’icône distincte représente trois capsules courbées, de couleur orange pêche, qui tournent autour d’un petit point blanc lait, formant une sorte de moulin à vent lâche. Le tiers supérieur est occupé par un vaste fond violet foncé, avec le logo centré et des marges généreuses. Au centre, un fond horizontal orange pêche accueille quatre couvercles violets foncés, surmontés de gobelets en papier, suspendus selon des angles variés ; deux d’entre eux sont coupés par le cadre. Les corps des gobelets alternent les teintes blanc lait, orange pêche et violet foncé, tandis que l’impression intègre un motif rotatif agrandi et le nom de la marque. En bas, un encadrement fin violet divise l’espace en deux panneaux réalistes : à gauche, sur fond blanc, deux cartes d’identité « CREW » violet foncé se superposent, reliées par une sangle textile orange pêche et une boucle métallique argentée ; à droite, un escalier moderne aux marches blanches, une rampe orange pêche et un mur de fond violet foncé, surmontés d’une courbe orange pêche agrandie et du logo en petite taille. La surface délicate des gobelets, les textures textiles, les ombres douces, ainsi que l’association subtile entre le logo plat et des photographies de matériaux réels confèrent à l’ensemble un caractère vivant et contemporain.
Créez une illustration présentant l’identité visuelle et les supports d’une marque de café NUTTO, au format vertical 3:4, sur un fond gris clair et chaleureux, aux teintes cobalt, noir charbon, jaune châtaigne et blanc crème, avec une ombre projetée par la lumière du soleil de l’après‑midi, nettement visible en bas à droite.
Dans la partie supérieure, figure un grand écureuil géométrique, mascotte de la marque : petites oreilles pointues, queue volumineuse aux angles pliés, relevée vers le haut et à gauche ; les pattes en mouvement, comme en train de courir ; nez rond jaune doré ; deux mains serrant une grosse glande, dont le corps est jaune doré et le chapeau noir. Les membres et la queue sont composés de formes polygonales audacieuses et irrégulières, tandis qu’en bas s’aligne le logo NUTTO, en lettres noires épaisses, aux coupes obliques et dentelées.
Dans la partie médiane‑inférieure, quatre objets réels liés au café : un gobelet en carton blanc recouvert d’un manchon bleu cobalt, un gobelet en papier kraft noir accompagné d’un manchon blanc cassé, un sac en papier bleu à poignées en corde, ainsi qu’un gobelet transparent contenant un café glacé et une paille en bois, placé à droite. Chaque élément arbore le même écureuil et le même logo NUTTO ; sous le sac, on lit « COFFEE & BITES ».
En bas, disposés horizontalement, trois supports en papier : à gauche, un large menu pliant au format horizontal, orné d’un immense logo NUTTO en noir ; au centre, un menu étroit blanc cassé, surmonté d’une petite mascotte ; à droite, une carte étroite bleue intitulée « DAILY MENU », avec en bas le slogan « NUTTO / COFFEE & BITES ». Les items du menu s’égrènent ainsi : ESPRESSO, LATTE, COLD BREW, ACORN COOKIE, tandis que des petits chiffres apparaissent successivement à droite : 4, 5, 5, 4. L’ensemble est parfaitement aligné et bien ordonné ; les papiers, les manchons, le plastique transparent, les glaçons et le café jouent avec une profondeur et une texture réalistes, donnant à l’ensemble une impression dynamique, jeune et limpide.
Création d’un panneau d’exposition au format vertical 3:4 pour la marque de camping HEDGO, intitulé en chinois « Camping des Épines », avec le slogan « PACK LIGHT, ROAM FAR ». Les couleurs choisies sont un orange corail chaleureux, un blanc crème, un noir charbon et quelques touches de vert sauge. Le personnage est un petit hérisson aux contours noirs et épaisses : museau pointu et arrondi, visage couleur crème, épines dorsales triangulaires brun foncé et petites pattes rondes.
Dans la partie supérieure, une large zone orange accueille un motif sombre représentant la silhouette d’un grand hérisson aux couleurs claires ; au centre, le hérisson fait son apparition à l’intérieur d’une tente triangulaire, tandis qu’en dessous figurent les mentions HEDGO, Camping des Épines et le slogan en anglais. Dans les coins supérieurs, en petits caractères, on lit HEDGO et CAMP IDENTITY. Au centre, sur toute la largeur, une photo montre un campement matinal au bord d’un lac, avec des tentes et une prairie ; au‑dessus, quatre vignettes du personnage, encadrées d’un contour blanc, illustrent successivement le hérisson sous tente, le hérisson sur skateboard, le hérisson au volant d’une petite caravane et le hérisson portant un sac à dos et une lampe de poche.
En bas, sur fond noir charbon, se détache un motif sombre géant représentant le personnage, en gris clair. En haut, dans une rangée, des sacs de courses orange et crème, une carte postale estampillée « Partons à la campagne un moment » et un autocollant « ROAM FAR » pour caravane ; en bas, trois autocollants ronds, deux gobelets en papier orange et crème à couvercle blanc, ainsi qu’un énorme sticker en forme de tête de hérisson. Tous les éléments annexes reprennent le même contour du personnage et le logo HEDGO ; les anses des sacs en papier et les parois des gobelets sont fidèlement rendues, avec des ombres douces, pour un rendu à la fois vif, mignon et empreint d’une atmosphère outdoor.
Création d’une longue composition visuelle verticale pour la marque de boissons, intitulée voro : un logotype en minuscules, sans empattement, de couleur blanche ou noir profond, aux contours larges et arrondis. Le symbole principal est un anneau ouvert rose framboise, dont l’intérieur abrite deux gouttes‑graines qui convergent vers le bas pour former un V. En haut, une scène réelle horizontale : une fine cannette d’aluminium rose posée sur de la mousse, avec un arrière‑plan forestier flou ; l’image est superposée à un imposant signe rose et au mot‑logo blanc voro. Au centre, deux colonnes séparées : à gauche, fond blanc crème, avec en haut un motif rose composé de deux graines disposées alternativement, et en bas le logotype combiné ; à droite, fond rose, où un cercle, une ellipse et des lignes auxiliaires horizontales et verticales, tracés en pointillés blancs, illustrent la structure du logo. En bas, dans la colonne de gauche, en partie supérieure, un coin d’écran de téléphone noir, sur lequel figure l’icône d’application de la marque, portant la mention voro, accompagnée d’icônes systèmes courantes ; en bas, une boîte lumineuse verticale fixée à un mur de métro sombre, avec un fond noir profond, le mot‑logo voro inscrit verticalement et un motif de graines rose‑blanc. Dans la colonne de droite, sur fond blanc chaud, une main adulte saisit naturellement une cannette d’aluminium rose framboise, sur laquelle perlent des gouttes d’eau ; le logo et le logotype blancs, tandis que la partie inférieure présente un dense motif de graines. Reflets métalliques authentiques, texture naturelle de la main, et une grille graphique aux contrastes marqués.
Générez une longue infographie au format 9:16, en espagnol, dédiée aux normes et à l’emballage d’une marque d’aliments pour chats. La marque est écrite en minuscules : « miau mio », avec deux lignes de caractères ronds et dodus, de couleur violette ; le point au-dessus du « i » prend la forme d’un petit cœur, accompagné d’un trait représentant une moustache. En haut de la page, sur fond abricot, sont dispersés des motifs légers de poissons violets, de cuisses de poulet et de cœurs ; le bas est orné d’une douce ondulation. Le slogan : « Bocados felices para tu gato. »
Dans la zone réservée au personnage, intitulée « BRAND MASCOT », trois chats violets pâles, aux poses assises identiques, aux oreilles longues et pointues, à la queue enroulée et aux yeux fermés dans un sourire. Un côté du visage est blanc crème ; ils portent un collier violet agrémenté d’un petit pendentif en forme de losange, et tiennent respectivement un thon bleu, un morceau de saumon orange et une cuisse de poulet jaune doré. La « PALETA DE COLOR » présente horizontalement cinq nuances précisément codées : #C7B8EA, #F4B79C, #F6D98D, #6A4C93, #2B2440. La « PALETA TIPOGRÁFICA » comporte deux colonnes de grandes lettres Aa ; les titres sont « Redonda » et « Alegre », avec des exemples tels que « Comer. Jugar. Ronronear. » ainsi que les chiffres « 0123456789 ».
En bas, dans la section « APLICACIONES », sur fond violet lilas clair, trois pots ronds à couvercle métallique doré se chevauchent en diagonale à gauche ; à droite, trois boîtes rectangulaires à coins arrondis, munies d’une languette de traction, sont disposées en deux niveaux, l’une au-dessus de l’autre. Les emballages affichent respectivement un thon violet pâle (ATÚN), un saumon abricot (SALMÓN) et un poulet jaune blé (POLLO), avec l’indication exacte du goût correspondant. Ils arborent tous le logo « miau mio » accompagné d’un petit chat tenant l’ingrédient, complété par des silhouettes évocatrices de poisson ou de cuisse de poulet, ainsi que de petits cœurs. On y distingue des bords métalliques bien marqués et des languettes de traction, des ombres douces, ainsi qu’une combinaison harmonieuse d’illustrations 2D mignonnes et d’emballages réalistes.
Créez un panneau d’exposition de marque haut de gamme, au format vertical 9:16, dédié à la beauté et aux cadeaux, pour la marque Avela. Utilisez une typographie serif fine et élancée, à fort contraste, ainsi qu’un emblème circulaire noué, composé de trois graines entrelacées en or. Les couleurs choisies sont un bleu profond, un vert mer aux nuances grises, un or champagne et un blanc ivoire chaleureux, accompagnés d’une texture papier raffinée et de lignes dorées à chaud.
La partie supérieure est divisée en trois bandes approximativement égales. À gauche, fond vert mer ; en haut à gauche, le petit texte « BRAND IDENTITY » ; au centre, l’emblème doré et le grand logo Avela en bleu profond ; en dessous, « Daily Care & Beauty ». À droite, paysage en bleu profond, avec un sac en papier vert mer porté à la main, muni d’une anse tressée également en bleu profond ; sur la face du sac, des dunes de sable fluides aux teintes champagne, crème et vert mer, agrémentées de motifs végétaux en fil d’or et de touches ponctuelles, avec Avela centré.
Au milieu, sur toute la largeur, fond champagne ; en haut à gauche, le titre « GIFTING SYSTEM ». À gauche, deux cartes de remerciement aux coins arrondis, portant respectivement les inscriptions « THANK YOU » et « A little care, every day. » ; au centre, une boîte-cadeau rigide à rabat ouvert, doublée de vert mer, avec un couvercle incurvé et un ruban champagne ; à droite, un grand sac de shopping blanc ivoire. L’ensemble est unifié par des dunes de sable ondulantes, de fines feuilles dorées et l’emblème à trois graines.
En bas, à gauche, fond sable foncé ; le titre « SEALS & DETAILS » présente sept cachets ronds et une carte de marque au format horizontal, combinant différentes variations de couleur — bleu profond, vert, blanc ivoire et or — selon les faces avant et arrière. À droite, trois grands pots cylindriques en papier, aux teintes crème, vert mer et champagne, portant tous le même motif Avela, l’emblème et des motifs végétaux dorés ; quelques couvercles ronds sont ouverts ou suspendus, tandis qu’un dernier couvercle rond se dresse obliquement devant. Éclairage doux et diffus, ombres réalistes, bords épais du papier et reflets métalliques sobres : l’ensemble respire une élégance discrète et raffinée.
Création d’un panneau d’exposition de communication visuelle pour la marque internet NIVO, au format vertical 9:16, aux couleurs violet aubergine et vert menthe éclatant. Le logotype est en majuscules, en caractères gras et italiques ; le « N » présente une bande oblique ascendante aux courbes fluides, tandis que le « O » comporte une découpe oblique en haut à droite.
Dans la partie supérieure, sur environ un quart, fond violet profond, avec un imposant « NIVO » en vert menthe, surmonté d’une grille structurée composée de fines lignes pointillées et de traits diagonaux. Au centre, quatre zones d’application : en haut à gauche, publicité verticale de rue juxtaposée à une photo rapprochée d’une femme adulte aux cheveux bouclés regardant son téléphone, accompagnée du slogan « Conecte o seu próximo passo » ; en haut à droite, fond vert menthe, porte‑carte noir « NIVO » et badge couleur aubergine, avec une illustration de vague en bas, une photo d’un homme adulte, ainsi que les mentions « EQUIPE » et « DESIGN ». En bas à gauche, sur fond vert menthe, ordinateur portable et interface web flottante, intégrant l’identité de la marque, des portraits, un même texte en portugais et des vagues de couleur menthe. En bas à droite, sur fond blanc, boîte à cartes de visite épaisse couleur aubergine et cartes de visite empilées en vert menthe, formant un petit motif répété grâce au lettrage « NIVO ».
En bas, sur environ un tiers, une vue rapprochée d’un homme adulte utilisant son téléphone dans la nuit, dans un environnement bleu‑violet sombre avec un arrière‑plan flou visible par la fenêtre ; au centre, un immense « NIVO » blanc recouvre l’ensemble, tandis que sur la droite, une fine ligne verte menthe relie les icônes du Wi‑Fi, des nuages et de la Terre. Photographies de personnes réelles, matières métalliques et sangles, écran net et supports papier, le tout respectant une cohérence uniforme des proportions et des typographies de la marque.
Création d’une illustration de présentation de marque pour le studio de design numérique 9:16, en format portrait. En haut, fond bleu‑gris nuit, avec un grand « nex » en minuscules aux formes géométriques crème‑blanc ; en petits caractères, « digital » et le point sont d’un vert turquoise. Le « n » est doté de deux colonnes arrondies, traversées par une bande oblique vert‑turquoise, laissant apparaître une surface triangulaire pliée. Dans la partie inférieure, fond noir charbon, quatre nuanciers blancs encadrés se succèdent : vert‑turquoise, noir charbon, crème‑blanc, bleu‑gris nuit, accompagnés des codes couleur #2C8F7D, #232527, #FFF6DF et #22354A. Au centre, répartition égale gauche‑droite : à gauche, sur fond crème, une petite bande pliée en forme de « n » agrémentée d’un point ; en dessous, une ligne noire portant les mots « NEX DIGITAL ». À droite, sur fond vert‑turquoise, une large bande pliée en double colonne — crème et noire — associée au « n » et à un point noir. En bas, papier texturé d’un blanc chaud et subtil ; au centre, le même motif de « n » bénéficie d’un véritable effet de gaufrage, tandis que les bords, finement biseautés et légèrement ombrés, confèrent profondeur et relief. Grille rigoureuse, larges zones de blanc, palette restreinte, lettrage clair : une combinaison entre identification graphique et mise en valeur du savoir‑faire papetier.
Créez un panneau d’identité de marque numérique au format vertical 4:5, sur fond noir avec de larges espaces noirs, composé de sept modules arrondis de tailles variées. La signature de la marque, en minuscules, est « vyntra », une logotype géométrique sans empattements aux courbes douces. Le symbole distinctif se compose de trois feuilles légèrement incurvées aux angles arrondis, disposées selon une structure triangulaire rotative dans le sens des aiguilles d’une montre, laissant un espace vide au centre. Les couleurs principales sont le vert forêt profond #153B3A, le vert émeraude vif #00A88F et le blanc nacré #F4F5EF.
En haut à gauche, un grand module blanc nacré accueille au centre le logo à trois pétales en vert émeraude ainsi que le lettrage « vyntra » en vert foncé ; en dessous, un petit module horizontal présente une combinaison de fond vert émeraude et de bande blanche horizontale. En haut à droite, un module vertical met en scène deux badges superposés : un passant métallique argenté suspendu à une lanière grise, cette dernière étant ornée du même motif à trois pétales. Au recto figurent une illustration de tête masculine accompagnée des mentions ALEX, DESIGN TEAM, 024 ; au verso, un fond vert foncé met en valeur un graphisme émeraude agrandi.
Au centre, sur le côté gauche, un large module composé de trois panneaux colorés affiche, en bas, les codes exacts #153B3A, #00A88F et #F4F5EF ; à droite, un petit module blanc nacré présente le logo à trois pétales isolé. En bas, à gauche, un module blanc présente un schéma de la structure du logo en gris, avec de fines courbes arrondies, des quadrillages et des points d’ancrage de Bézier noirs. À droite, un module incliné montre en gros plan un smartphone encadré de noir ; l’écran indique 9 h 41, tandis que l’icône d’application en vert émeraude intègre le logo blanc à trois pétales, avec en dessous le lettrage « vyntra », flanqué du calendrier MON 6 et des icônes e‑mail et mémo. L’ensemble des éléments est sobre et épuré, avec des textures réalistes pour le papier des badges, la lanière, le passant métallique et la vitre du téléphone.
